由浙江婺剧艺术研究院陈美兰新剧目创作团队创排的《楼胜折子戏专场》，16日晚在人民大会堂上演，主演楼胜将角逐第30届中国戏剧梅花奖。在演出前的媒体见面会上，主创团队向大家介绍了此次演出。

虽是小剧种，婺剧却连续登上春晚舞台

婺剧，也叫金华戏，是属于浙江省地方戏种之一，有500多年历史。2008年，婺剧被列入了国家级非物质文化遗产的名录，汇聚了六个声腔，和京剧是一脉相传的。徽戏在200多年前通过徽班进入了北京，柔和了北方梆子戏、汉剧发展为京剧。婺剧是将徽戏的声腔完整地保留了下来。京剧大师梅兰芳先生曾经说过，“京剧的前身是徽戏，要想在京剧当中挖掘徽戏的精髓，还得到婺剧当中来寻找。”

浙江婺剧艺术研究院是婺剧的龙头剧团，前身是浙江婺剧团，成立于1956年。在2011年，浙江婺剧团正式更名为浙江婺剧艺术研究院，并在2014年被文化部列为全国39家地方戏创作演出重点院团之一。近年来开拓创新，每年完成各类演出500多场，且2016年以来，婺剧连续四次登上了央视春晚的舞台。

另外，浙江婺剧艺术研究院对青年人才的培养，也不遗余力。如今，他们形成了以60、70后为中坚，80、90后为骨干，00后优秀苗子组成的三个梯队。近年来先后有20多人分别荣获了梅花奖、上海白玉兰奖以及浙江省的各项顶级戏剧奖项。

三个折子戏，文戏武戏都很极致

这次参演梅花奖的三个折子戏，《临江会》、《断桥》、《火烧子都》都是婺剧的经典。

其中，《断桥》是文戏武作、武戏文作，这也是婺剧的特色。《临江会》讲究的是故事性和观赏性佳。《火烧子都》则将这些都兼备了。

婺剧发源于草台戏，为了让观众看得清楚，它所有的东西都要放大，往大里做，往夸张里做，甚至是往变形里做。无论是肢体、身、形、表都在放大，演员由内心的体验，产生强大的动力，形成了形体上一种肢体的张力，去表达人物内心的纠结的情绪。

在婺剧中，常会有打锣打鼓，热闹喜庆，很有气氛，有强烈的震撼感。这就是冲击力，婺剧的听觉冲击力、视觉冲击力都分贝特别大，所以，对于演员而言，消耗也很大。

一个个“绝活”让楼胜着迷，一身伤一心爱戏

楼胜于1987年出生于武义县南端的一个偏僻小山村。那里并没有太多的娱乐活动，但时常演出婺剧。耳闻目染之下，楼胜“恋”上了婺剧，这个古朴剧种的服装行头、声腔表演，乃至一个个“绝活”让其着迷。说到对婺剧的痴迷，楼胜自己都觉得不可思议。“很奇怪，天生就喜欢，打我有记忆开始，就觉得婺剧是最好听的戏。”

楼胜先是上了两年戏校，一天两练，还经常加练。像他这样的男生，除了大雨以外，几乎都露天练功。练功场没有毯子，下面是结结实实的水泥地。楼胜一次练倒插虎摔了一跤，摔坏了三颗门牙。但也是这样的苦练，让他打下了扎实基本功。

戏校毕业后，他又去了一个民间戏班子实习。以前楼胜只见过台上的光鲜，这一年他尝到了台下的艰辛：跑了一年演出，没坐到过一个真正的座位，只有在拖拉机和卡车上的不停颠簸；睡觉时常常要去抢床板，抢不到床板只能睡地上；一年演了上百场戏，只赚到了一千多元……

2003年7月，楼胜考入浙江婺剧艺术研究院。他经历了一次艺术上的突破和一次观念上的转变。更为正规、专业的排练与演出，也使得他找到了更适合自己的唱腔、嗓音、表演方式，也建立起了自己的自信。

楼胜一直对婺剧的传统有着自己的追求。他对变脸、踢鞋、高台功、翎子功等技艺有所继承、对化妆头饰有所兴趣，还会四处收集婺剧的服装道具加以研究。但楼胜井不以自己所掌握的多种技能而自傲，他觉得如果这种“技”不能用在人物刻画和剧情发展上，那么就是“死”的，是下品，算不上“艺”。

从多年前，楼胜得了白玉兰奖以后，院里就考虑让楼胜能够冲刺梅花奖。这些年，楼胜对自己的艺术追求孜孜不倦、脚踏实地。在他的身上，全身都是伤，都是扎扎实实练功的结果。对他，以及他同样是演员的妻子杨霞云来说，出去玩出去购物带来的快乐，远不如站在舞台上，收获到观众掌声的快乐。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平