5日，中国国家话剧院、杭州演艺集团共同出品的原创话剧《苏堤春晓》，在国家话剧院剧场首演，江苏大剧院开启“第二现场”同步播放。据悉，“第二现场”有六城联动同步，除了南京，还有上海、成都、深圳、杭州、乌镇。千年宋韵多城燃动，打响国有文艺院团数字化发展“第一枪”。

《苏堤春晓》由田沁鑫、张昆鹏编剧，田沁鑫、高蕾蕾导演，中国国家话剧院优秀演员辛柏青领衔主演，饰演北宋名士苏东坡。

苏东坡是中国文化、中华文明、宋韵文化的重要精神标识之一，《苏堤春晓》主创团队用考究的方法，实证的勇气，在庞杂的历史材料中找寻东坡，选取非线性叙事结构，亦庄亦谐着墨北宋名士苏东坡一生际遇。

该剧以宋韵为基调，创新使用山水画影像，把属于中国五千年文明产生的中国式演剧观，似非而是、似是而非的写意精神带入戏中，营造亦真亦幻、浩然大气的舞台空间。极简的舞台，延展的空间，多组纱框的前后移动打造场景变化，宋代服饰的文雅与现代的活泼灵动结合，运用了玉、珍珠、木头打造的头饰、发簪，提升造型仪式感，展现了中国传统文化鼎盛时期“宋”之风骨、气象和韵致，让千年宋韵在新时代“流动”起来，“传承”下去，用中国戏剧艺术向观众、向世界传播中国文化形象。

“若不为官，可快意江湖；既已入仕，当济世安民。”“我初心如是，老亦如此！”中国国家话剧院国家一级演员辛柏青演绎苏东坡，展现了一个诗人的豪放与惆怅，一个政治家的抱负与起落，一个文人为官刚正、为人率真的性情，一个丈夫对亲情的不舍与思念，一众士大夫对家国的赤诚之心。“希望观众可以通过此剧感受到苏东坡先生的儒雅多情、风趣诙谐，同时也能看到苏轼大人的豪放洒脱、旷达超然、物我两忘的人生大境界。”

“不要想我，好好工作噻！”苏青饰演的王弗以四川话的泼辣俏皮，将她对苏轼的嘱托娓娓道来。正值清明假期，苏轼口中一句“十年生死两茫茫”，引得现场观众也思念起逝去的亲人，不禁潸然泪下。

吴彼饰演的欧阳修精神矍铄，亦庄亦谐，风趣中不乏潇洒，展现千古文人之风。苏辙、苏洵、司马光、王安石、曾巩等一众文人登场，千年宋韵风雅扑面而来，程夫人、王闰之、王朝云等一众女眷站在古画前，借由光影变幻，仿佛也构成了一幅靓丽画卷。

北京首演现场，观众早早地来到剧场前厅的“东坡市集”，购买《苏堤春晓》的周边衍生产品。张艺兴、朱媛媛、房子斌、王仁君、师悦玲等中国国家话剧院演员也来到现场观剧助阵。

张艺兴表示：“我很喜欢中国传统文化，也一直尝试在音乐、舞蹈领域做创新，将传统与现代做融合。我觉得看《苏堤春晓》的过程，就是我‘取经’的过程。看戏期间我无数次惊叹，我看到了写实与写意、传统与当代是怎样创新融合的，敬佩田沁鑫导演的艺术才华。”

朱媛媛说道：“从2001年开始，我与田沁鑫院长合作过话剧《狂飙》《四世同堂》，今天来看田导的《苏堤春晓》，我看见了田导从导演到院长，一路以来的坚持，始终用中国戏剧的独特方式，讲好中国故事。”

王仁君也表达了自己的感受：“田沁鑫院长有她独树一帜的‘田氏风格’，今天这部《苏堤春晓》，用中国戏剧里经典的‘跳进跳出’的方式，演绎了五千年中华文明产生的中国式演剧观，呈现出中国戏剧的魅力。我非常敬佩她的才华，也特别希望能更多参与到她的作品，能够不断学习、打磨自己。”

看着台上轻盈、跳脱、妙趣横生的表演，七个城市的剧场里都弥漫着观众的笑声和喝彩声，无论男女老少，都能沉浸在活泼愉悦的话剧体验中，掌声经久不息。“《苏堤春晓》通过苏轼之功留传后世千年的绝景，透视了一个伟大人物背后的历史时空。”“这样的艺术审美太高级了！”演出结束后，观众们都不由自主地背诵起了苏轼的诗句并赞叹道：“感觉语文课本上的人物都活过来了！”

中国国家话剧院院长，该剧编剧、导演田沁鑫表示，原创话剧《苏堤春晓》以北宋大文豪苏轼两次赴任杭州，串联他一生的传奇经历。在创作中，集结优秀的主创艺术家们，深入挖掘北宋时期的人文特点和审美精髓，传承中华优秀传统文化的精神内核。运用现代“科技＋艺术”结合的方式，推出与演出同步的六个城市的国话“第二现场”，运用“演出＋演播”的传播方式，做到戏剧艺术的普及，实践创造性转化、创新性发展。

江苏大剧院一直致力于打造数字文艺新业态。作为本次活动“第二现场”的南京站，也是一次积极地探索和有益地实践。

“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，这个春天，我们和《苏堤春晓》一起相约剧场。该剧将在国家话剧院剧场演出至14日，随后开启全国巡演。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 李海慧