热播剧《庆余年》中，不止开挂的男主让人看得很爽，他身边的每一个配角都很活灵活现。比如屡屡坑爹、蠢萌又搞笑的“宫中编撰”郭保坤。依仗父亲的身份，郭保坤可谓京都一霸，但遇到范闲后，算是遇到了克星。吵架吵不过、打架打不过，就连他最擅长的写诗，也输给范闲，还被范闲打成重伤。这个反派让人恨不起来，反而有点可爱。昨日，饰演郭保坤的贾景晖接受紫牛新闻记者采访时表示，对于“搞笑担当”，感觉真挺意外的。

郭保坤的执念带来喜感，

但我真不是来搞笑的

剧中，郭保坤是礼部尚书的二儿子，也是范闲初到京都最早遇到的对手。作为剧中飞扬跋扈的“官二代”，他刚出场时气势嚣张，却迅速被范闲狂揍一顿惨变搞笑的“木乃伊”。他在庄墨韩的宴会前对范闲大放厥词，却不料遇上范闲诗兴大发，最后直接被长公主当成替死鬼，连亲爹郭攸之都被坑惨了。他为了找范闲报仇，找了一群老兵在范闲出使的路上行刺，却没想到把自己累得够惨，甚至还把范闲给救了。

在贾景晖看来，“郭保坤是个有点儿才华的人，毕竟是宫中的编撰，可能在别人眼里他没那么聪明，但他自认挺聪明的。他很孝顺，他比较偏执，要做的事一定要做成；有一点野心，但在别人看来，仅仅就是守住自己在宫中的一亩三分地。”

“虽然他看上去有点笨笨的，蠢蠢的，但他是一个非常执着的人，为干成一件事情，不达目的决不罢休，”所以，郭保坤找范闲报仇，“就算找不到精兵劲旅，他没有那么牛的武器，但是他还是会一直一根筋把这件事儿干成。当中他也犹豫过，比如说看到他们拿的兵器不够厉害，看到这帮人好像不够专业，但是他心里那个要杀范闲的执念太强了，所以他一直在做。”

贾景晖说，所谓喜剧，是人物越认真的去做一件事情，因为立场不同，所以导致了观众看的时候会有一种喜感。郭保坤的“搞笑担当”就是这么来的。“演员碰到像类似这种戏的时候就更加要认真，要真诚的去完成，而且要找到他内在的合理性和连续性，不然就变成硬去逗别人笑，就会不好笑。我觉得这一块儿的把控上，编剧、导演，把控的非常的好。”

对于成为“搞笑担当”，贾景晖感觉真挺意外的。“我之前一直以为这个戏大家都会以这样一种方式表演，直到我看到全本以后，发现只有我是这样表演的。后来我也问过导演，导演说你就是跟别人不一样，所以你就按照你的路子就是对的。我好像应该没有那么好笑吧。”

变“木乃伊”一缠一拆要40分钟，

开始我是拒绝的

这是贾景晖首次出演古装剧，听说是孙皓导演的戏，二话没有就接了。来了之后发现，这个剧组人人都是“活宝”。“在现场大家都是一个非常轻松愉快的创作氛围，每个演员都非常为自己的戏着想，都会带很多，所谓我们说的带活儿来现场，就是做足了充分的准备。然后在现场可以即兴跟对手做出很多的碰撞，剧组创作氛围非常好。我老实讲没有什么压力，因为他们都是很优秀的演员。反而是碰到经验不足的演员会比较有压力，因为那样的话，你这个戏可能会接不上。”

被范闲揍成“木乃伊”，对这个造型，贾景晖起先是拒绝的，真以为导演是在开玩笑。“当时处理这场戏，导演说咱们过两天拍挨打完以后的戏，给我整个木乃伊。我就懵了，我一直以为导演在开玩笑。等到确实要拍那一场戏的时候，他们就来给我缠绷带，我说确定要缠成这样吗？我觉得这很无厘头，而我一直觉得这个剧还蛮正的，所以我说这个处理会不会有点儿过？导演说，不会，你听我的肯定没问题，要的是这个效果，我就信任了导演。但我不确定这个喜剧效果观众能不能get到，然后等到播出的时候我一看，哇，导演牛。”

而缠上绷带和模板，对演员来说非常辛苦。贾景晖的肢体不能随便弯曲，仿佛“全身粉碎性骨折”，再加上一缠一拆就需要40分钟，表演时他甚至连水都不敢喝。“好在导演真的非常好，他跑过来和我说不用紧张，我们先帮你把近景拍了，拍完后你就可以放松缓一缓了。导演真的是很爱护演员，也很了解我。”

演完《梅兰芳》，

埋头话剧6年才重回影视行业

这位来自上海话剧艺术中心的演员，毕业于上戏02级表演系，和雷佳音、孙艺洲、李念是同班同学。入行10多年，贾景晖把更多时间留给话剧舞台，2010年获得第十四届佐临话剧艺术奖最具潜质新人奖，2013年凭借话剧《光荣日》入围第十七届佐临话剧艺术奖最佳男主角奖。他还出演过《离婚律师》《遇见爱情的利先生》《女不强大天不容》等不少热播剧。

“其实在话剧舞台上的每一天都是我们的正常工作，我们安身立命的本事，这是我们的本职。”对于走红这件事情，贾景晖说，“我要尊重我这份职业，对得起这份职业，我认真做好我该做的事儿。至于我认认真真做完我该做的这些事儿以后，随之而来的，无论是掌声鲜花，还是无人问津，还是没有戏可拍，这一切的一切你都会泰然处之，因为你并没有那么强的的欲望，去左右你做表演这件事的初心。”

其实，贾景晖的起点很高，出道陈凯歌导演的《梅兰芳》。选拔的时候，离青年梅兰芳的这个角色只有一步之遥，但最后因为戏曲的专业性方面输给余少群，因此落选。但爱才的陈凯歌导演还是请他去演了另外一个角色。“拍完那个戏以后，我就去上海话剧中心去演话剧了，一演就演了六年。这六年当中所有找我拍的戏，我都没有去，我觉得自己没有准备好。直到后来我觉得我准备好了，那我可以出来亮活了，才重新又回到影视剧这个行业里来。”

演了很多的话剧，印象比较深的有很多。比如说跟香港剧团合作的《半生缘》，在话剧中心演的《钢的琴》，和葛优老师万茜演的《默默》，“这些戏给我印象都非常深，每个戏其实都会让你在表演上有或多或少的进步。”贾景晖说，其实演员追求的是一种自由的状态。就是你忘记了你在表演，你忘记了你在说编剧的词儿，你就是在那个人物的状态里说出了恰巧跟编剧写的一模一样的话，那这个需要演员调整你创作的状态，以及你对整个人物的理解到一个非常精妙的一个位置。“这种自由的状态，其实是可遇不可求的。我觉得演员只有在忘记你在表演的时候，你的表演才能打动别人，因为你给的东西都是真的。”

谈及红与不红，贾景晖说，“我觉得，在这个行业里，大多数能够称的上是演员的人，都在不停的做着自己该做的事情，一直努力。至于在自己的能力范围内，努力以后的红与不红，那就是天意命数了。”

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠