苏州首部小剧场昆剧，以江南风骨对话当代心灵

作为苏州本土首部实验性小剧场戏曲作品，昆剧《千年一叹》在2025年迎来重要里程碑——先后入选2025年度江苏省舞台艺术精品创作扶持工程与江苏艺术基金2025年度传播交流推广项目。在进一步打磨提升后，该剧将于近期正式开启全国巡演，先后登陆常州、南京、上海、昆山、太仓等长三角重点城市，以80分钟的浓缩舞台，带领观众走进明末清初奇人金圣叹的“三段梦境”，感受一场关于文人风骨、生命哲思与艺术创新的昆曲盛宴。 

该剧此前在第二届全国小剧场戏剧优秀剧目展演中精彩亮相，并荣获“优秀剧目”殊荣，被业界誉为“叙事先锋与表演传统相融合的典范之作”。 

三段梦境，解构一代奇才的精神世界

《千年一叹》由江苏省苏州昆剧院倾力打造，聚焦金圣叹生命最后的时光。剧目以“一梦水浒、二梦西厢、三梦哭庙”的精巧结构，让这位批评大家在梦中与李逵、张生等文学人物隔空对话，又与吴县县令任维初现实交锋、据理力争。看似在劫难逃、沉冤枉死的金圣叹，却在艺术与思想的星空中获得了永恒。 

与重在表现“情节整一性”的传统戏曲不同，《千年一叹》采用小剧场戏曲擅长的心理冲突与意识流手法。三梦分别对应金圣叹在庙堂、理想、气节之上的困顿与抉择：一梦水浒，借李逵的天真莽撞反衬对功名的思考纠结；二梦西厢，以张生的风流与羁绊隐喻理想之梦的无常破灭；三梦哭庙，与贪官任维初正面交锋，最终为保护点评书版、为天下苍生请命而坦然赴死。三番梦境并非简单并列，而是存在时空互鉴与理性逻辑的交织，最终形成了一个完整的叙事闭环——从求索到顿悟，从个体挣扎到家国情怀，最终升华为“悠悠万古，谁人不在囚笼之中”的千古喟叹。

主创阵容：名家联手，“振”字辈青年挑大梁

《千年一叹》汇聚了实力雄厚的主创团队与表演阵容。编剧：国家一级编剧周琰，曾获“戏剧中国”最佳剧本奖，两度荣获老舍青年戏剧文学奖；导演：苏州昆剧院国家一级演员吕佳，长期致力于昆曲传承与跨界创新；作曲：著名昆剧作曲家迟凌云，领衔主演：金圣叹的扮演者、剧院“振”字辈优秀青年演员罗贝贝，以末行应工，细腻呈现了人物狂狷、悲情与豁达的多面性格；联合主演：吴佳辉、王鑫、翁佳鸣、束良、周莹等青年演员分饰李逵、张生、任维初、小鬼等角色，行当齐全，各具光彩。 

导演吕佳介绍，这是苏州昆剧院“振”字辈青年演员首次在小剧场剧目中集体挑大梁，“他们身上有传统昆曲的功底，也有属于这个时代的表达冲动，与金圣叹这个‘异类’人物产生了奇妙的化学反应。”

先锋叙事与传统表演的巧妙融合：守住“昆味”大胆破圈

作为苏州本土首部小剧场戏曲作品，《千年一叹》在形式上大胆突破，却坚守昆曲的本体美学，实现了“守旧不泥古，求变不立异”的创作追求。 

在曲牌运用上，全剧共用北曲越调【斗鹌鹑】套曲、南曲仙吕入双调【忒忒令】套曲、双调南北合套【新水令】三套曲牌，准确且规范。其中“一梦水浒”选用昆剧中罕见的北曲越调，精准契合李逵与金圣叹之间嬉笑怒骂的情境；“二梦西厢”巧妙化用传统折子戏《游殿》的旧曲，并加入新曲牌，实现“戏中戏”结构；“三梦哭庙”以南北合套形成金圣叹（北曲）与任维初（南曲）的鲜明对峙。全剧17支曲牌，时长紧凑，充分体现了小剧场的精致特性。 

在舞台呈现上，一方四边形红框作为唯一舞美装置，通过不同位置与横竖摆放，依次化身为囚笼、观楼、院墙、印章等意象，极具中国戏曲的写意精神。同时借助现代灯光与投影技术，实现小鬼入场、莺莺倩影等虚拟效果，并拆除了“第四堵墙”，让观众与演员近在咫尺，形成“间而不离”的观演关系。 

在表演规制上，剧组严格遵守昆剧古老的程式化动作，尤其在“二梦西厢”中将昆剧舞台极为流行的折子戏《游殿》融入剧情，金圣叹化身法聪以现挂方式与张生现场“游殿”，赢得观众阵阵笑声。这种“用最地道的昆曲语言，讲述一个极具现代意识的知识分子故事”的尝试，被专家评价为“为小剧场昆曲如何平衡‘创新’与‘守本’提供了有价值的范本”。

荣誉之路：从紫金到全国，屡获业界肯定

自2023年紫金文化艺术节小剧场单元首次亮相以来，《千年一叹》便备受瞩目，累积斩获多项重要奖项：2022年度“戏剧中国”作品征集推选活动戏曲类最佳剧本奖；紫金文化艺术节小剧场单元（第二届）最佳编剧奖、最佳舞美设计奖、最佳表演奖及剧目奖；第四届京昆艺术紫金奖优秀小剧场剧目奖、优秀编剧奖；“好腔调”第二届新古典戏曲季，最佳小剧场提名奖；第六届长三角非遗节展演奖；获第二届全国小剧场戏剧优秀剧目展演·优秀剧目奖；获第十一届当代小剧场戏曲节优秀剧目奖；入选第六届大凉山戏剧节。

观众共鸣：传统戏曲也可以“很有力量”

该剧自上演以来，屡获观众好评。戏迷陈先生感叹：“这出《千年一叹》很有感染力。剧情编排精巧有深度，传统昆曲的雅韵和先锋的舞台表达融合得恰到好处，看完很有触动，既领略到了戏曲之美，又能引发对人生的思考。”年轻观众李同学则表示：“极简舞台设计很有冲击力，完全颠覆了我对昆曲的固有认知。原来传统戏曲也能如此先锋、如此有力量。”不少年轻学子坦言，这部戏颠覆了他们对昆曲“缓慢、老旧”的刻板印象，引发了关于人生选择的深层思考。

立足苏州，让江南文化在小剧场中“活”起来

“苏州是吴文化的重要发祥地，我们特别希望把江南文化融入小剧场。”导演吕佳表示，小剧场不仅是文旅融合的产物，更应是当下年轻人交流情感、寻找共鸣的新平台。此次巡演覆盖上海、常州、南京、昆山、太仓等地，均为江南文化核心辐射圈。苏州昆剧院相关负责人指出：“我们不仅要把一个苏州文人的故事带回他的精神故乡，更希望以这部‘苏州原创、苏州故事、苏州表达’的小剧场作品为起点，立足本土，走向全国，让更多年轻观众走进剧场，感受中华优秀传统文化的深厚底蕴与当代表达。”借助江苏艺术基金的传播推广力量，该剧将在进一步打磨提升后，以更成熟的姿态亮相长三角舞台，为昆曲这一世界级非物质文化遗产注入新的时代活力。