一声梆子起，千年汉风来。10月15日晚，作为2026紫金文化艺术节舞台艺术作品会演剧目之一，由江苏梆子剧院创排的大型原创梆子历史剧《大汉女使》在连云港大剧院上演。

该剧以载入《汉书》的汉代女性外交家冯嫽为主人公，用高亢激越的梆子声腔，讲述一段跨越大漠、联结东西的丝路传奇，展现两千多年前中华文明开放包容、和合共生的精神气象。

一位女使者，一段丝路传奇

提起汉代丝绸之路，人们往往想到张骞出使西域、霍去病驰骋疆场。然而，在这段波澜壮阔的历史中，还有一位值得铭记的女性——冯嫽。

据《汉书·西域传》记载，冯嫽随解忧公主远赴乌孙，凭借过人的胆识与智慧，多次代表汉朝开展外交活动，通好西域诸国，被当地人尊称为“冯夫人”。面对复杂的西域局势，她善于审时度势、化解纷争，为维护汉朝与乌孙的友好关系作出了重要贡献。

《大汉女使》以这段真实历史为蓝本，将冯嫽的传奇人生搬上戏曲舞台。不同于历史戏中常见的金戈铁马、英雄征战，《大汉女使》讲述了一位女性的成长与担当。冯嫽以侍女身份踏上西行之路，在一次次外交斡旋和危机考验中逐渐成长。面对匈奴压境，她巧施缓兵之计。面对乌孙内乱，她孤身深入险境，以情理和利害说服乌就屠接受汉廷册封，避免战乱。

令人动容的是，晚年的冯嫽虽已归汉，仍然心系西域，再度请命出使，辅佐新主。青丝染霜，初心未改。她以智慧化解纷争，以信义联结邦谊，在漫漫丝路上留下了属于中国古代女性的传奇。

这份柔中有刚的力量，赋予历史人物鲜明的艺术魅力，也让观众透过一位女性的命运，感受古代丝绸之路上和平交往、文明互鉴的深远意义。

图源连云港大剧院

一腔梆子韵，唱出大汉风骨

一段厚重的历史，如何唱出独特的江苏韵味？《大汉女使》选择了国家级非物质文化遗产代表性项目徐州梆子作为艺术载体。徐州梆子植根于江苏徐州，已有三四百年的历史，因以枣木梆子击节指挥而得名，民间亦称“大戏”。其声腔高亢雄浑，唱腔兼具南北艺术特色，素以表现历史风云、英雄史诗见长。

梆子戏中，不乏金戈铁马的征战故事与慷慨悲壮的英雄人物。但《大汉女使》中的冯嫽，没有驰骋沙场的赫赫战功，却有斡旋诸国的非凡胆识；不靠刀剑决胜，而以谋略化解危局。冯嫽的故事，为经典梆子的英雄叙事增添了一抹独特的巾帼风采。

该剧由省级非遗传承人、一级演员吴燕领衔主演。跌宕起伏的情节与细腻丰富的人物情感，为江苏梆子的艺术表达提供了广阔空间。在舞台呈现上，主创团队坚持守正创新。舞美设计提取汉画像石、汉简、织锦等文化元素，以凝练的视觉语言营造汉代气象；音乐创作融入西域音乐元素，使传统梆子声腔与丝路文化意境相互映衬。

舞台上的恢宏气象，背后还有一番精打细算。创排过程中，主创团队坚持勤俭原则，在有限经费下精炼舞台设计，以简约的布景和富有象征意味的文化符号，烘托广阔的历史空间。为使作品兼具历史真实性与艺术感染力，团队还深入研读《汉书》等史料，充分挖掘徐州汉文化资源，让两千多年前的历史人物拥有更加鲜活的舞台生命。

图源连云港大剧院

一台新戏，薪火相传

《大汉女使》的舞台上，既有名家领衔，也有青年演员崭露头角。该剧汇集江苏梆子剧院老中青多代演员，2020级“小梆子班”青年演员也参与其中。对于年轻演员而言，参与一部大型原创历史剧的排演，不仅是展示专业功底的机会，更是一次在舞台实践中学习传统、锤炼技艺的历练。

一部新戏的诞生，也见证着一个古老剧种的传承与发展。负责本次创排的江苏梆子剧院有限公司的前身，是创立于1950年的江苏省梆子剧团。七十余年来，院团深耕地方戏曲艺术，涌现出张虹、燕凌等中国戏剧梅花奖获得者，创排了《母亲》《桃花庄》《三断胭脂案》等一批优秀作品，并多次赴海外开展文化交流，让江苏梆子的艺术魅力走向更广阔的舞台。

此次亮相2026紫金文化艺术节，《大汉女使》以地方戏曲演绎中华历史人物，既彰显了徐州深厚的汉文化底蕴，也为江苏梆子的创新发展探索了新的艺术表达。

两千多年前，冯嫽持节西行，以智慧与信义架起文明交流的桥梁。如今，铿锵梆声再度唱响她的传奇。历史长河中的巾帼风采，正借由一方戏台，焕发新的光彩。

扬子晚报/紫牛新闻见习记者 张岑晏