2009年上映的《风声》豆瓣8.3分，一直是国产谍战片的“天花板”。将于五一档上映的张艺谋导演的《悬崖之上》近日举行首映礼，《风声》导演高群书力赞《悬崖之上》：“《风声》之后还有传奇。”两轮点映后，网友热评《悬崖之上》刻画出为了革命事业而不惜牺牲自己生命的隐秘战线的英雄群象，“他们都有自己的牵绊，有爱情、亲情和战友情，都有血有肉，却在关键时刻敢于牺牲自己，值得为他们立传。”

乌特拉行动组一落地就置身险境

《悬崖之上》的第一个镜头就很惊艳：俯拍镜头下，漫天大雪里的东北针叶林，“乌特拉”行动小组四名成员跳伞降落。镜头里只有黑与白，简洁肃杀，张力十足。

该片改编自作家全勇先的原创故事：上世纪三十年代，张宪臣（张译饰）、王郁（秦海璐饰）、楚良（朱亚文饰）、小兰（刘浩存饰）等曾在苏联接受特训的共产党特工组成任务小队，回到哈尔滨执行代号为“乌特拉”的秘密行动。由于叛徒出卖，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于敌人布下的罗网之中。

雪夜枪战、酷刑逼供、暗巷追击、叛徒破防……面对敌人的明枪暗战，他们承受着常人无法想象的伤痛与危机，义无反顾地用生命换来黎明的曙光，一句“我要你活着看到天亮”道出英雄们珍重的嘱托。

《悬崖之上》中，以张译为首的乌特拉小队成员，是无数曾在隐蔽战线奋战过的无名英雄代表。据不完全统计，近代以来中国已有2000万名烈士为国捐躯，其中有名有姓的只有196万，这些无名英雄的真实遭遇远比电影更加残酷。

网友感慨“我们活在先辈创造的黎明中”

记者在社交平台看到，很多网友看完点映后，特地查阅了跟电影有关的背景资料，比如历史上，哈尔滨、沈阳等东三省城市，从一战开始就是谍战名城，冰天雪地，初步工业化城市，各种苏联元素（包括剧院、洋房、轿车、柯尔特手枪）这些上世纪独有的元素统统在《悬崖之上》里聚集。有网友表示，历史细节考究党对这些元素很是兴奋。

《悬崖之上》的剧情也透露，“乌特拉行动”是为了寻找日本在东北开展的反人类实验中唯一一名幸存者王子阳，要送他出境，向世界控诉日本的反人类暴行。不少网友在查询了这方面的历史信息后感慨到：“中国总是被这些最勇敢的人保护得很好，我们正处于天亮之后，活在先辈创造的黎明中。是这些勇敢的人，让我们有机会生活在这和平又幸福的时代。”

片名直指无名英雄每天都活在“悬崖之上”

关于片名《悬崖之上》的深意，片中乌特拉行动队员之一的秦海璐告诉记者，特工执行任务时就像在悬崖峭壁上，也可能是在刀尖上，很重要的一点是“活着”，要先活着，才可能去走悬崖峭壁。张译也表示，当时在东北地区隐秘战线潜伏的地下抗日组织，“他们每天都活在悬崖之上”，身处敌后的每一天都是如临深渊、如履薄冰的日子。

乌特拉小队的成员还分享了电影中最令他们感动的金句片段。秦海璐透露，那句“活着的去找孩子”深深打动了她，《悬崖之上》中的特工并非十项全能、战无不胜，而是有血有肉的普通人，拥有对爱情、对战友、也有对亲人的各种不舍情感，非常真实。而朱亚文印象最深刻的是他最后一句台词“走啊”，这句话也代表了电影的slogan“最后一颗子弹留给自己”。刘浩存分享的台词是“天亮了就好了”，在她看来这具有多重意义，既是代表完成乌特拉行动，不会再有同志牺牲，更代表我们所处的时代正是天亮之后，现在的幸福生活都是这些不畏牺牲的无名英雄换来的。

影片对无名英雄的真实刻画，让观众触到了人性的挣扎与光辉，片尾一句“致敬心向黎明、舍生忘死的革命先辈”，更让观众感动不已。

【对话张艺谋：想拍电影到85岁，然后去当老师】

71岁的张艺谋这些年很高产，被赞为“劳模”，他从不给自己放假，《悬崖之上》之后还有《坚如磐石》《狙击手》两部电影待映，手头还同时进行着冬奥会等相关工作，他准备拍到85岁，然后去当老师，这番创作激情和热情为业内和影迷所钦佩。《悬崖之上》里饰演叛徒谢子荣的雷佳音表示，感觉张艺谋导演才40多岁，特别自律，过午不食，每天坚持锻炼。采访中张艺谋导演表示，在创作上，他从来不限制自己，只要有好的剧本，都愿意去尝试。

谈类型：摒除“破解身份”的谍战套路

对观众来说，谍战题材很重要的一点是“破解身份”，也就是“抓内鬼”，但《悬崖之上》没有用这个套路。“现在是网络世界，没有什么包袱是能捂到最后。我们的重点并没有放在制造悬念上。”张艺谋表示，谍战类型很多，《悬崖之上》突出的是“猫鼠游戏”，要看谁能摆脱困境，谁能聪明地战胜对方。电影的文戏与武戏并重，打戏虽然不多，但很惊心动魄，是高潮点，“我喜欢韩国动作导演所呈现的凌厉、快狠猛的风格，也很写实，所以请他们来做了大量设计”。

张艺谋还透露，《悬崖之上》的拍摄全部在冰天雪地里完成，寒冷、冷冽、冷酷都通过场景传达，“极端环境也是这部电影的主角，国产电影很少用大量实景来呈现雪的，所以看《悬崖之上》会感受到演员哈气成霜和皮肤被冻的感觉，深山老林里演员必须穿很厚的衣服，行动就很笨拙，所以这部片子的视觉风格很突出，也是我一贯的特点。在视觉突出的基础上，希望故事性更突出。”

谈特工：是为信仰而奉献的传奇职业

看完《悬崖之上》就会发现，这部电影的上半场是张译主场，下半场是于和伟主场，没有绝对的男女主角，而是刻画了群像，重点放在刻画人物和情感上，这样才能揪着观众往下看。张艺谋表示，群像化的呈现塑造了影片中各具特色和个性的特工形象，这既是影片的一大看点，同时又是创作的难点，“群像戏要’稳准狠’，要求演员最大限度地接近角色，因为每个人的戏份非常短。”

在张艺谋看来，特工是传奇职业，从事这种事业的人一定有信仰，有奉献精神，而且忍辱负重，他们不仅仅挣扎在死亡、危险边缘，还不被人所知，甚至被人误会，所以他们很高尚，一般人做不了，“《悬崖之上》没有弱化特工们挣扎求生的部分，而是在这个基础上，加强了为信仰而奉献牺牲的精神，让人产生敬意和感动。”

从点映效果来看，影片呈现的多种情感，包括情侣、夫妻、战友等打动了观众，很多网友建议张艺谋给每个角色都出系列衍生剧。

谈演员：要扒三层皮来丰富人物

《红高粱》《我的父亲母亲》《金陵十三钗》《山楂树之恋》……张艺谋不仅为观众带来了多部好电影，也为中国影坛发掘了一批好演员。而这次《悬崖之上》中合作的演员除了刘浩存，基本都是演技派，对此张艺谋表示，无论是新演员还是老演员，合作起来各有不同。新演员的话，要帮助他们完成“第一次”。跟老演员合作，则是另一种功夫，要更准确地把人物立体起来，其实都不省事，“好作品是演员和导演一起努力的结果，演员要扒三层皮来丰富人物，导演也一样。”

说到片中主要人物张译和于和伟，张艺谋说，表演上，希望他们能少言寡语，特工的身份不可能喋喋不休，要沉默是金，那台词和眼神的各自含义都需要走一步想三步，“有时，剧本并没有这么多戏，但演员得想得很细，《悬崖之上》几乎所有戏，演出来的都比剧本上的好。”

谈观众：从年轻人出发，要节奏、烧脑和酷炫

如今观众迭代很快，更年轻的观众成为了电影消费主体，对此张艺谋表示，他在创作时一定会考虑消费主体，考虑到年轻观众，所以故事的节奏不能过慢，要烧脑、要有炫酷的东西，除了这些包装方式，人性人情更重要，“每个时代都有时代的痕迹。我们现在看上世纪50年代的电影，可能会感觉故事慢，表演有点假，但那是时代的印记。今天是影像年代，能用一个镜头说清楚的，就不要用三个镜头，因为年轻人很懂这些，所以我们在方式方法上要注意，要切入时代脉搏。”

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 徐珩