“一直以来大家介绍我的时候，或多或少还是会说这是杨立新的儿子，有时候在大街上人家叫不出我名字的时候就会那么说，但其实我不会太注意这些，因为是事实嘛。”提到演员杨玏，不少观众会自动为其贴上“星二代”的标签，头顶父亲杨立新实力戏骨的巨大光环，杨玏本身的闪光之处似乎鲜少被人看到。

事实上，浓眉大眼、阳光温和的杨玏不止遗传了杨立新外形上的优点，在多部热播影视剧中挑梁男主的他，有着丝毫不输父亲的精湛演技。网剧《匆匆那年》中，他是青涩爱耍贫嘴的“少女杀手”陈寻，明媚耀眼照亮着无数人青葱灿烂的少年时代；剧版《致青春》中，他是背负期望的“腹黑学霸”陈孝正，孤僻清冷却身陷名利爱恨纠缠之中；刚刚杀青的都市情感剧《三十而已》中，他颠覆形象化身“都市适嫁男”，在婚姻家庭围城中辗转；在明年即将上线的古装大剧《孤城闭》中，他又挑战了北宋宰相、一代贤臣韩琦，勤政爱民、兢兢业业奉献一生。可以说，一人多面的杨玏，对每一个角色的塑造都精准深刻，不仅被网友称赞为“最强星二代”，还被编剧宋方金盖章为有演技傍身的“演二代”。

最近，由杨玏、啜妮主演的《热爱》正在北京卫视热播，这部集聚了刘敏涛、张晨光、牛莉、梁冠华、吕中等72位实力派演员的都市欢乐大剧，一开播便备受好评，而杨玏饰演的上进青年“尚晋”，更是凭借爆棚的正义感、逗趣幽默的个性，被网友直赞“真实接地气”“欢快又有趣”。近日，杨玏接受了扬子晚报记者专访。

哲学青年“热爱”人间烟火

北漂不焦虑“上进”对抗生猛生活

《热爱》从一个小家庭的诞生讲起，将两个不同地域、不同背景的年轻人及其社会家庭关系网相互交织，围绕他们的工作、生活、情感，展现出北京市井最普通百姓日常生活的细枝末节。剧中，杨玏饰演的尚晋是勾连整个故事社会关系大网的关键一环，哲学系毕业的他为了爱情留在了北京，并在女友所住的幸福里九号社区做了一名调解员。这一特殊的职业身份，既拓宽了叙事范围，又成了《热爱》铺陈都市生活中，形形色色的人群各种跳进跳出“围城”状态的独特视角。“因为他的职业注定了他要在这一方小天地里与不同的人接触，去遇到很多家长里短、柴米油盐酱醋茶的问题，去化解人和人之间的矛盾。”杨玏说道。

一面是哲学专业的曲高和寡，一面是社区调解员工作的朴实平凡，为何如此设置，又该如何平衡专业和工作所赋予的人物气质，杨玏给出了自己的理解和解答：“哲学确实比较的形而上，但并非无实用之处，尚晋就很善于用辩证的思维巧舌如簧地去帮人们化解一些问题，也得益于他的专业，让他能有灵敏的反应能力，才思敏捷能够瞬间想很多办法。”

《热爱》脱胎于人们身边发生的真实故事，以北京一个小区中邻里之间的你来我往，延展到人与人、人与城、人与时代情感的关怀。作为土生土长的北京人，在自己热爱的城市诠释身边熟悉的故事，除了亲切，杨玏也自言收获新的历练和思考。“我已经好多年没拍北京口的戏了，这一部的每一段情节，人跟人之间互相接触的方式、产生问题的根源，包括如何站在角色的角度去解决问题，对我来讲都是很好的思考过程。”他还笑言自己和尚晋有不少共通之处，“比如说我俩都是特别乐观的人，就是凡事愿意往好处想，这一点挺好的。”

除了尚晋社区调解员的职业身份，“北漂”亦是其抹不开的标签，而少年时代便独自留学在外的杨玏，对角色所处的“漂泊”之境显然有着更深刻的共情。“虽然漂泊的状态不同，但心理上是会有一些共通的，可能就是会感到不安全，对这个城市没有完全融入。”杨玏解读道。“尚晋比较传统，什么时候和女朋友结婚、买不买房对他而言是一个问题，他会觉得有了房才能真正融入到这座城市，而一旦这个问题无法解决，他就没有了安全感或者归属感，就会钻牛角尖钻死胡同。”不过，相较于网络上泛滥的“北漂焦虑”，以尚晋为代表的“北漂”显然更为积极，他们用更加上进乐观的心态，对抗着生活的生猛捶打，释放着对生活和未来的无限热爱。

搭档吕中、梁冠华“做梦都没想到”

《热爱》像剧院后台“减压又减肥”

《热爱》原名《新围城》，其着眼点不仅在于婚姻、恋爱、创业、时代里简单的进进出出，更多的描摹了当下都市生活中不同职业、不同状态的人们在心里上所面临的困境、焦虑与选择。但《热爱》又与以往或精英化人设、或家长里短的都市剧都不同，“轻松幽默”是其最核心的概念，甚至有“减肥喜剧”一说。

对此，杨玏也给出了自己的理解：“它的剧情很紧凑，而且这里面有很多大家熟悉的演员和老戏骨，他们出现的频率是让人应接不暇的，再加上还有很多风趣幽默的语言，用大家最熟悉的北京话演出来，一定会特减压、特减肥。”而在表演方面，杨玏则用自己的“分寸感”，平衡着幽默与夸张之间的界限。“剧本和语言已经赋予了偏轻喜剧的元素，表演上就不需要再过多地追求喜感，忠于人物、忠于剧本踏踏实实把每场戏演好就行。”

当然，也得益于欢乐幽默的喜剧基调，《热爱》中的72位实力派演员，都贡献了自身演绎史上最具颠覆性的表演。而能和这样一群老戏骨搭档，尤其不少前辈还是看着杨玏长大的叔叔辈，表演上的流畅默契也自然而然地生发开来。“比如梁冠华老师，我从小在剧院长大，他既是我父亲的同事也是邻居，所以很熟悉。每年他的话剧我是逢演必看，因为一定能从他身上学到很多业务上的细节。”他还直言，能和梁冠华等一众前辈搭戏，除了高兴更多的是过瘾。“因为我想不到还有什么别的机会跟他合作，包括演我奶奶的吕中老师，我真的做梦也想不到，这些都是在我父亲嘴里讲故事的时候才听到的名字，就是过瘾，每天都特高兴。”

剧中，梁冠华饰演尚晋的父亲尚得志，一个操着山东方言朴实直爽、大大咧咧的粗放型男人，为了儿子的婚姻大事操碎了心，甚至不惜举家搬迁来到北京，由此与自己的亲家发生了一系列啼笑皆非的故事。从亲切的“梁叔叔”变成满口地道方言的“山东大汉”，杨玏却笑言自己并不会笑场，反而敬佩地表示这是值得自己学习的业务能力。“我觉得演员能倒口儿是一个特别重要的能力，我之前从来没听梁叔说过山东话，但他说得特别正宗，挺佩服的，我也得好好练练。”

如果说合作老一辈演员带给自己的是业务上的精进和情感上的亲切，那么搭档啜妮等青年演员则是默契和欢乐。“虽然和啜妮老师是第一次合作，但我之前看过她的《我的前半生》，觉得她是一个特别好的演员，而且年轻演员里边特别稳，是一个业务能力很优秀的人。”在杨玏眼里，《热爱》剧组如同一个大家庭，每个人都各司其职其乐融融，“那种气氛其实特别像在某一个剧院后台的感觉，就是大家没有那种都绷着劲、特别社会的感觉，而是过来尽职尽责地完成自己的工作，该聊天聊天，该开玩笑开玩笑，没有任何距离感。”

未来路长专注当下是关键

仰望父亲“乐观认真”影响最深

身为“星二代”，杨玏并未早早地涉足演艺圈走年少成名之路，而是22岁从美国杜克大学戏剧系毕业后，才正式开启自己演绎生涯。入行近十年，踏实、沉静、上进、演技好是业内外人士对杨玏公认的看法，然而被问及事业上七八年来的进步体现，他却只是用“熟练”二字简单地概括了自己一路成长的变化。“进步谈不上，可能就是褪去了一点刚参加工作时的青涩，对业务更熟练，更能迅速地抓到重点。我知道未来路还很长，所以也还是得专注现在拍的每一部戏或者每一场戏上，这才是未来的方向。”

近两年影视行业发展迅猛，所谓的流量和演技似乎越来越成为观众口中相互对立的两面：一面是市场对流量的追捧，另一面是观众对缺乏演技的吐槽。但杨玏认为，二者从不对立，行业发展不能以单一标准来评判，“这是两条不一样的标准，是可以平行存在的。流量不是坏事，演技也不是坏事，当然如果一个演员能够两者兼备，岂不是最好的事。”同时他也直言，无论各行各业，只有做好自己的分内之事，才是立身关键。“流量这件事我控制不了，我只能控制自己的业务能力，控制这个所谓的演技，那就自己在这上面多努力多下功夫，把角色演绎好，把导演或者剧本希望呈现的细节给到大家。”

工作上受父亲的影响，严于律己、对自身有着清晰的规划和认知，生活中的杨玏更是继承了杨立新乐观随和、自重自律的品性，言谈间尽显谦和之风以及对父亲的尊敬。“我爸是我见过所有人里边最乐观的，他老说的一句话就是‘没事儿，没有过不去的坎儿’。另外一个我努力想从他身上学习到的就是认真，他是一个凡事都极其认真的人，一个会把自己感兴趣的事努力做到最好的人。”

杨玏常年拍戏奔波在外，虽然父亲并不会主动给他工作上的建议或指导，但在杨玏心中，父亲一直是那个指引自己的灯塔和领路人。“我要是有什么问题想不通了或者工作中遇到了什么实际问题，都会直接跟他说，他会迅速给我一个能够满足我的答案。他在专业上确实是我比较仰望的，所以每次给我的答案都能一针见血。”

至于是否期待未来会和父亲同台表演，杨玏笑着给出了肯定的答案，“当然期待，我觉得如果能和他一块排个话剧，哪怕是他排话剧我看着，对于我来讲都是一个特别好的学习过程。当然如果能一块演，每天在业务上直接跟他交流，应该会特别幸福，期待有这么一天！”

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠