舞蹈演员化身锦鲤，用灵动和兼具时代感与科技感的舞蹈为全国观众送上新年祝福。在龙年央视春晚的舞台上，由著名舞蹈家、国家一级演员华宵一领衔出演的舞蹈节目《锦鲤》惊艳亮相，“游”进了观众的心里。专访中，华宵一对扬子晚报/紫牛新闻记者表示，这一路幻化为锦鲤的过程，值得自己一生去回味。

首登春晚，11位舞者带来全新体验

“用锦鲤这支舞蹈在春晚的舞台上跟大家见面，我是非常开心的，很兴奋，也很激动，紧张的情绪幻化在平时的训练中。”首次登上央视春晚的华宵一表示，很荣幸能遇到一个好作品，给大家带去祝福。“我也很喜欢这支舞蹈。锦鲤，寓意鱼跃龙门、好运连连，与今年的主题非常契合。这样一个不同的舞蹈形式对于我来讲是一种突破，也是一种全新的体验。”

《锦鲤》由北京舞蹈学院2020级校友汤成龙导演，北舞青年舞团演员华宵一携手北舞中国古典舞系2023级10位学生精彩呈现。舞者巧借威亚加弹簧绳展现别样东方美，通过优美的舞姿和精湛的舞技，展现了锦鲤在水中自由游弋的美丽画面。优美灵动的舞蹈，充满科技感的舞台展现，获得海内外观众的一致好评。

突破常规空间想象，在舞蹈创作中首次采用全威亚的形式，结合弹簧绳，让舞蹈演员在舞台上如同真实的锦鲤一般在水里自由自在地游弋，灵动而自在。华宵一告诉记者，“科技融入舞蹈作品，相得益彰，诠释了另一个维度的美。威亚的使用不是简单的几分钟或者几个动作，而是贯穿整个舞蹈。”

节目播出后，获得了海内外观众的喜爱。华宵一松了口气，觉得所有的辛苦都没有白费。“那天跳完下来之后，我们都哭了，很珍惜彼此这一段时间在一起工作的日子，虽然苦，但是果子是甜的。”她还表示，11个人在台上，其实背后可能是110个人的努力，很多老师和工作人员，也付出了非常非常多。

和北京舞蹈学院的10名大一新生合作，华宵一坦承，自己这个大师姐压力很大。“怎么去做好这只头鱼，闲下来就会反复看录像，看不同种类的锦鲤，对着镜子练，让自己能够更灵动，让身体有所控制。有小妹妹跟我说，姐姐我害怕，我就说不怕，我们就是锦鲤本鲤，要相信自己的角色，就不会有那么多杂念。”

需要克服的困难太多，唯有一个字“练”

“春晚的舞台非常苛刻，容错率更低，每次我跳完，觉得像跑完了一场马拉松一样。”在春晚的舞台上演绎舞蹈《锦鲤》，不仅需要克服身体的挑战，舞蹈演员们还要经历创作上的考验。

大家看到的行云流水的舞台动作，其背后是从无到有的过程，要一个动作一个动作地去试。“常见的威亚是两根，在胯部的两边，我们是在后腰上面一根，整个人在空中没办法控制方向，这给排练带来了很大工作量。每个演员的重量、高度都不一样，因此威亚的调配都不一样。而每改一个动作，就需要跟威亚老师更改调配的重量、时间，这个过程既漫长又磨人。”华宵一透露，“从去年11月份开始，历时三个月时间，每天8到12小时吊着，生理上带来很大考验。虽然平时排练戴了护具，但身体还是吃不消的，但我们希望带来新意，中间的付出是必不可少的。”

“穿威亚衣是很疼的，从腰带到胯部两根底带都要非常紧，以保证安全，腿部也被威亚勒得合不拢。时间一长，勒得腰椎、髋关节和胯特别疼，排练的过程感觉腰都要断了。喝水多了上厕所也不方便。” 这还不算最难受的，“每次大头朝下，头感觉要裂开了，疼到回到家里洗完澡躺在床上的时候还感觉像是穿着威亚衣头朝下。”

因为左脚脚后跟有骨刺，吊起来的时候也特别遭罪。华宵一受伤不只一次，“跟威亚的配合有时间差，两秒之差，弹力绳给的空间不够，我左肩就杵到了地上。拍了CT，还好骨头没事，坚持做针灸和按摩，没有影响除夕夜的表演。一不小心左手中指还杵到了，到现在还没有康复，无法发力。”

三米长裙看来飘逸，对舞者实则牵绊不小。“有时候我们会被绊倒，会踩到裙子，腿都伸不出来，会影响我们往前跑。但在空中要很飘逸，像真正的鱼尾和鱼鳍的感觉，必须要有这样的服装去加持完成角色，所以只能用练习去克服。”华宵一说，每跳一遍，都能听到裙子嘎吱嘎吱裂开的声音，脚还会伸到裂的洞里边，天天跳完就是缝裙子。

需要克服的困难太多，唯有一个字“练”。“舞台艺术和舞蹈来不得半点虚假的东西，走不了捷径。”华宵一说，“跳舞这么辛苦，这么孤独，私下也会哭，但这一路有这么多人看到了你的努力，他们会为你的作品而去流泪的时候，我又有动力了。”

用尽生命每一刻，才得到一生

曾经她亮相热门舞蹈综艺《舞蹈风暴2》舞台，一曲《长相思》，如鹤翩然，如玉温润，技巧无可挑剔，气韵更是动人。作为古典舞者，她年少成名，在国内最权威的舞蹈比赛“桃李杯”上，以《罗敷行》和《点绛唇》惊艳评委，两次斩获一等奖。这两支独舞也成为古典舞艺考生的教科书级范本。此后，她在许多重要舞剧中出演女一号，又凭借《红旗》《等》《觉》多次获得中国舞蹈“荷花奖”奖项。

去年在第十三届中国舞蹈“荷花奖”中，她凭借《觉》再次拿到荷花奖。早就成了“古典舞教科书”，为什么还继续活跃于比赛？“我从小是受传统文化的熏陶和影响长大的，经历过这么多年，我想再做不一样的，这是我当下对于古典舞，对于自我，对于女性理解的一种表达，是我内在的一种情怀。不论结果怎么样，我想在这样的舞台上表达最真实的感受，想把那么多的成长经历放在这个作品里，所以我就鼓起勇气去参赛啦。”

问华宵一最喜欢自己演绎的哪个形象，她说，其实很难说最喜欢，但是通过作品《觉》看到了自己的另一种美感，也让大家看到了女性身上的内在力量，不仅是可以优美，也有内在深沉的那份刚柔并济。

领衔主演并担任制作人的舞蹈剧场《一刻》首演成功之后，华宵一因怀孕生子离开舞台。对于女舞者来说，孕育新生命是对职业生涯的一次巨大挑战，生理机能上的改变无法避免。明显感觉柔韧度不如以前，背往后倾一点儿就是剧痛，更不用说下腰……2018年生完孩子后，华宵一度发现自己的身体变得陌生。“古典舞需要一些身体极限性的表演，在某一刻作为大招画龙点睛，这是舞种的需求，当时其实挺受打击的。”华宵一为此哭了很多次。再去看舞剧，特别怕别人认出来，特别怕有人说“华宵一可能不跳了”。

没有捷径可走，就每天在练功房里练习，咬牙忍痛，让瑜伽老师“一点点掰”。华宵一回忆， “可能有的动作以前做得更好，有些东西就是不可逆的。但面对不可逆的一些事情，你才会看到一个新的自己，才会找到一种新的方式。真的‘失去’过，才知道那个东西到底是职业，还是追求，现在我觉得，舞蹈是我的信仰。”

2023年，舞蹈剧场《一刻》再度登陆国家大剧院的舞台。作为古典舞的领军人物，华宵一在这部心血之作中挑战个人极限，选择了现代舞这一形式来表达自己想诠释的内容。《一刻》包含《眺》《未完》《悬》《山丘》《独自起舞》《滑》这6个作品，希望表达“用尽生命每一刻，才得到一生”的主题。

“人的一生很短暂，如何过好自己的一生，就是用尽生命的每一刻换得一生。我觉得我跳的和我表达的虽然是个人的，但其实也是万千中的每一个人。”在华宵一看来，美好的东西，不论是现代舞还是当代舞，还是古典舞，它都能够给人非常强的共鸣。

《锦鲤》的意象贯穿生命体验。“每一个生命的个体都犹如鱼跃龙门一样，在不同时期，不同人生经历的时刻，有沉入谷底，也有鱼跃龙门，每一步都不白走。抗拒生理上的障碍在不断去做斗争，其实有时候也想过放弃。不论是成为一位母亲，还是孕育生命，再回到舞台，一如既往地去追随内心那束光，这个过程应该就是我自己的鱼跃龙门的过程吧。”

快问快答

Z=扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

H=华宵一

Z：新的一年有什么生活和工作展望？

H：先休息一下，威亚对身体消耗蛮大的，也会花更多的时间陪陪家人，一起去分享这段时间的工作生活经历。家里人其实也觉得我很辛苦，他们也非常支持我。工作方面，我做了一个艺术空间，希望在这个空间里可以结识到越来越多的好朋友，老朋友能够长聚于此，一起分享关于专业或者生活，或者是一些天马行空的想法。也会有新的作品带给大家。有时候未来的日子不可想象，我觉得未来会有惊喜在等着我，我会做好每一天的自己，去迎接每一天的生活。

Z：为何选择一直深耕舞台舞蹈？

H：不论是舞剧，舞蹈剧场，现代舞，古典舞，当代舞，或者说是我自己喜欢的街舞，我都有去做并且也仍然在做，我觉得一个优秀的演员，或者说是我内心当中的一个优秀的好的舞蹈演员，身体和思想应该是包罗万象的，是包容的，像海绵一样去吸收，不要给自己特别多的界定。我觉得我也是演员，只是我们镜头表现的方式不一样，舞者同样是需要有表现力的，不说话的艺术要做到打动人心，其实我觉得也是很有难度的。至于演戏的演员，如果有合适的机会找到我，我也很想去体验。

Z：作为舞者，有什么健身习惯和兴趣爱好？

H：我每天都喜欢运动啊，健身啊，不同的运动方式，也会练功。从专业角度来讲，舞蹈其实是很损耗身体的，所以我会用科学的方式，比如说禅柔，普拉提，瑜伽等这些方式让我的肌肉骨骼、血氧、韧带得到科学性地康复，这种机能的增强和保持，能够帮助我的职业生涯和我身体的表现能力。

运动会让人快乐，流汗，也会对皮肤比较好，并且我是一个比较爱吃的人。没有特别强大的工作量的时候，我就需要运动来帮我消耗。也有跟大家同样的困扰，担心吃多了会发胖。我比较侧重普拉提等力量训练，当然有的时候也会跑步，增强自己的耐力。我们长时间在一种状态的时候，你需要用另外一种方式，来让身体达到平衡。

文 | 扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

图片和部分视频素材由受访者提供

视频剪辑 | 唐嘉钰

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校对 徐珩