“站在足尖鞋上的疼痛和骄傲，我要把它写出来。”

20年前，第一次见到张晓惠老师的时候，我就被她的身姿吸引住了，无论在什么场合，她都呈一位脚站立，两脚跟相对，脚尖向外侧展开，双脚前后呈“一”字型。她膝盖绷直，背部挺直，整个躯干向上提。这种仿佛随时可以旋转与大跳的站法，有一种跃跃欲试的美，典雅、潇洒又舒展，使她完全不像伏案写出数百万文字的人。

那一年，在驶向九龙口的渔船上，张晓惠与我交流写作的心得，并披露了一个大计划：“等我有时间，我要把从前在文工团当芭蕾舞演员的经历写出来。那是我们这代人的青春。”与后来经过选调进入机关工作的张晓惠不同，文工团团友中的很多人经历了市场经济大潮的洗礼，经历了演出机会的减少与自谋生路的艰辛，张晓惠聆听过团友身不由己的忧伤故事，也目睹过她们找寻生存机会的残酷往事，也许，在练功房流过汗，耐受开胯、下腰等痛苦锤炼的人，更容易保持乐观，再见她们时，张晓惠照旧看到一双双清澈明亮的眼睛。她有了一个心愿：“我要塑造一个女主人公，她无论受过什么样的委屈，都愿意选择相信，选择宽恕，她会从吞没她的一股股浪头中钻出来。她这辈子，直到花甲之年，依旧可以跳足尖舞。”

20年后，在刚刚出版的长篇小说《舞之渡》中，我看到一颗埋在张晓惠心中几十年的种子生根发芽，并结出了果实。小说以舞蹈天赋的文工团员秦磊执着、屈辱、坚韧的一生为主线，讲述一群基层的文工团员在时代变迁中的挣扎、哭泣和自强不息。

作家以大量的心理描写，与秦磊对镜端详的片段，来推动情节的发展。心理学家们说：镜中印象，是人内心渴望的折射。而作为芭蕾舞演员，对镜化妆也是上台前的必备环节。于是，在一次又一次的对镜自省中，秦磊看到镜中如里下河水一样单纯柔软的女子，在命运的不断折腾中，眼神逐渐变得坚韧与从容，虽然有了浅浅的鱼尾纹，但她的眼神中听凭命运摆布的柔顺，逐渐消失，更多的毅力与雄心，逐渐从那属于中年人的眼睛中浮现出来，她终于凭借对舞蹈的热忱，坚忍不拔渡过命运的激流险滩，将自己及下一代摆渡至梦想的彼岸…… 小说既展现了小人物在大时代面前的跌宕起伏，也呈现了作者独特的文学气质，更披露了不少有盐城地域特色的细节，若是读者在里下河地区生活过，阅读时一定会会心微笑。

读到这部佳作，我更感到亲切的，是小说前半部分文工团浓郁的文艺气息，那是一部属于20世纪70年代的《芳华》，至交间的惺惺相惜，对手间嫉妒之火的暗流涌动，拔尖的台柱子之间在练功和人际关系上的较量……人性的明亮与幽暗，青春的彷徨与执着，面对岔路口的选择，都被书写得气韵饱满。

张晓惠的写作，秉承的是歌德曾经说过的文学观： “我的每一个文字每一部作品，都是从血肉中抠出来的”，这种对创作的热爱和执着，将虔心艺术与生活的文工团员一笔笔补足了细节，叠印在秦磊身上，让她像油画一样灵动又立体。在多年之后，秦磊浪漫多情又痛苦挣扎的形象，终于在作家对青春往事的回眸中成为“一代人命运”的折射。她的形象，像舞姿中挺拔招展的“阿拉贝斯”，也像力道十足又惊险万分的“倒踢紫金冠”，瞬间从疼痛中站起，一下子就印在了读者心里。

作者：华明玥

来源：扬子晚报

图片来源：视觉中国