每个人心中都有一个李白，李白的诗酒人生家喻户晓，然而，你知道李白跟南京的渊源吗？你听过李白的爱情故事吗？“金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”，今晚，由南京市越剧团创作的原创诗韵越剧《凤凰台》在南京市文化馆大剧场登台首演。这也是李白作为主角首次登上越剧舞台，从李白当年在南京留下的那首《登金陵凤凰台》出发，该剧讲述了在大唐兴衰成败的背景下，李白跌宕起伏的人生和爱情故事，向观众展现了一个好看、好听、好玩，有着金陵地域风情的“诗仙”李白。
三会于凤凰台上，
看李白的“南京爱情故事”
演出以“南京爱情故事”开场，李白与孟浩然泛舟江上游金陵，吟诗作对。忽听闻余音袅袅的琵琶声，李白为一睹琴声主人的芳容，亲自划桨循声追去，却醉醺醺地撞上玉真公主的船。而这场看似偶然的相逢，正是那位玉真有意为之，诱李白前去……“这是一部彻头彻尾的脑洞剧。虽然关于李白的作品很多，但是应该没有人看过李白谈恋爱吧，那就看看吧。”作为“文学之都”的南京，李白曾经在这里留下不少传世作品。《凤凰台》的编剧罗周说，李白当年那首《登金陵凤凰台》更是图画金陵山川和秦淮美景的千秋绝唱。这也是继大获好评的《乌衣巷》之后，南京市越剧团原班人马再次携手国家一级导演翁国生、国家一级编剧罗周，合作了“金陵三部曲”的第二部原创诗韵越剧。
李白才华横溢爱酒如命，一生自由潇洒，这是大家都知道的，后世却鲜有作品讲述李白的传奇爱情。在越剧舞台上，李白更是从来没有作为第一主角呈现过。《凤凰台》开了先河。全剧从李白当年那首《登金陵凤凰台》出发，它刻画了金陵山川和秦淮美景的千秋绝唱。原创团队通过一系列考据，在大唐兴衰成败的背景下，虚构了李白和玉真之间跌宕起伏的爱情故事：李白游乐金陵，于凤凰台前邂逅美人，一见倾情，却因存心功名、欲赴长安，只能依依而别。后二人重逢于终南别馆，李白方知美人竟是当朝九公主玉真！身份悬殊，彼此再别，李白另娶他人为妻。不料大婚之日，凤凰台旁，玉真竟锦衣华服前来道别。安史乱起，玉真随天子入蜀，李白亦颠沛乱世。待烽烟散尽、繁华零落，李白与玉真三会于凤凰台上……
长干寺、朱雀桥、夫子庙跃然台上，
滔滔长江水见证李白传奇一生
“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”李白是唐朝甚至我们整个中华民族的文化大IP，但关于他与南京的渊源，很多人却只知道这首《登金陵凤凰台》。此番越剧《凤凰台》从李白人生的意气风发演到看尽繁华，截取了其中重要的几个时期与南京的“交集”。剧中李白三次登上凤凰台，三次的人生际遇和心情感受都是迥然不同的，他最后的一段唱词中就有一登凤凰台、二登凤凰台、三登凤凰台的感慨，其中就承载了无限的感慨，主演李晓旭在寻找这段戏的状态时感慨：“感觉人生其实就像这漫漫的长江水一样，有跌宕起伏，也有平静如水，还有深不见底的时候……而从故事到舞台处处可见南京的痕迹：长干寺、朱雀桥、夫子庙……逼真精致的楼阁亭台特效，一轮朗朗秋月斜挂天幕，南京作为六朝古都那份精致淡雅的气息迎面而来。编剧罗周在写这个剧本时把古时候的南京该有的那些地方都做了一番考证，比如舞台上出现那个写意的夫子庙大家一眼就能认出来，但跟现在又不完全一样，远方星星点点还有月亮，近处熙熙攘攘亭台楼阁，这不就是夫子庙嘛！
翁国生导演对演员的表演力、舞美服装的呈现都十分考究。他不仅注重时代氛围，他也格外重视戏剧情境，“《凤凰台》的舞台很空灵，最重要的设计元素就是长江之水和凤凰台。”团队巧妙地运用了道具雾纱，通过缥缈的水墨雾纱，展现出长江之水的奔腾不息，“他们之间的不解之缘，跌宕起伏的人生，都离不开金陵凤凰台下奔腾不息的长江水。他们在这里相逢，相知，生离，死别。滔滔江水见证了李白和玉真的爱情，见证了李白和孟浩然的兄弟情谊，见证了宗小玉的至死不渝，见证了大唐的兴衰成败，和李白的传奇一生。”
每个人心中都有一个李白，
李晓旭：最难的是这一身“仙气”
首演当晚，最让观众惊艳的是演员扮相和舞台效果。扮演诗仙李白的越剧小生李晓旭，身着一袭蓝袍，站在随汹涌江水起起伏伏的“小舟”上。谈笑风生间，85后女小生李晓旭将李白的潇洒不羁演绎地淋漓尽致，观众也被首次成为越剧男主角的李白所吸引。剧中李白饰演者李晓旭为市越剧团优秀青年演员，曾经通过在《乌衣巷》中一人分饰两角的精彩表演，向大家完美呈现了魏晋文人的风流。李晓旭本人不仅荣获越剧“金兰”最佳演员称号等奖项，还因为在舞台上的英俊扮相，精湛独特的表演唱功，收获一众年轻戏迷，尤以女孩居多，并被她们亲切称为“晓哥”。
虽然故事主线是李白与玉真公主的感情故事，但其实全剧表达的却是李白在大唐风云变幻的历史背景当中的传奇一生。在演出前接受记者采访时，李晓旭坦言，随着角色在故事线中的不同年龄、不同境遇，演员的唱腔板式、念白方式，都有所不同，“要表现出人物的不同境遇和感情变化，就看演员的手眼身法步。”但这些基本功对李晓旭来说都不是最难的，越剧《凤凰台》共有四折戏，其中三折，李白都沉醉在酒中。而酒也是李白人生和艺术创作中不可或缺的一部分。如何演绎李白的“醉”态成了李晓旭最先要攻克的难题，“他第一场就是大醉出来的，而且醉的感觉找到之后，更难的是让它不能断，不能让观众会觉得你上一秒还醉的怎么这一秒钟就不醉了”。为了找到真实的醉的感觉，李晓旭还真喝了一次，“喝醉过一次，那次导演给我弄了点儿小黄酒给我喝，平常我们演员为了保护嗓子是滴酒不沾的，所以喝一点就不行了，那种微醺让我找到点感觉，因为喝醉了容易狂，他第一场出场他就是要他狂，要他把那种潇洒放出来。 后来又不断的去磨练和修改，改了很多次，然后再不停看排练视频，哪边不足再继续改。包括醉的人是怎么倒在人家身上的，醉的人是怎么坐下来的，醉的人是怎么去跟人家说笑吹牛……”
除了醉，诗仙李白的“仙气”也是李晓旭下了一番功夫的。“一开始有点迷失，因为我们小生演员总觉得诗人是非常飘逸的，所以我总是到后面两场还会带着第一场第二场的那种飘逸感。直到有一天，我回去看了一次整的工作录像带，越看越不对劲，总觉得自己少了李白的仙气。诗人的感觉找到了，诗人的狂妄也找到了，但是他身上的仙气、内心的净地在哪里？ 我们杨团就跟我说：其实你的唱作念打四功五法我一点都不担心，现在人物看着蛮好看的，但总觉得少那么一点诗仙的味道，你是否可以让自己静下心来找下那种感觉，不要去用你的动作去外化它，你就可以把它沉在心里面，你试一下那种感觉静下来”。于是李晓旭静下心来感受人物，终于让自己和观众都看到了李白的“仙”，
“越剧其实很好玩”,
《凤凰台》收割年轻粉丝
戏曲又慢又不好玩？跟以往人们对戏曲的传统印象相比，《凤凰台》中人物和演员都更加青春靓丽，故事情节也丰富有趣，节奏也相当紧凑，原本3个小时的戏被“忍痛”减掉了半个小时，控制在了两个版小时以内。对于如何让传统戏曲和戏曲人物在舞台上变得“好看、好听、好玩、感人”，导演翁国生深得其法。从舞台呈现出的舞美、音乐、服装、灯光，到青年演员展现的青春靓丽，翁导在传统戏曲的基础上进行了艺术再创作，为大家带来了不一样越剧体验。
此外，服装也没少下功夫。不论是玉真公主和宗小玉的嫁衣，还是李白的一袭长袍，每位角色的越剧戏服都由裁缝师傅手工精心制成。而饰演御林军的演员们，身着金色铠甲，手持2.5米长的长枪，营造出长安宫廷大气磅礴的氛围。
33岁的李晓旭称自己已经算是“剧组中年纪大的了”，《凤凰台》剧中充满青春朝气的年轻演员们挑起了大梁。新的思路、年轻演员给越剧注入了新的生命，让观众对这门古老的艺术充满了新的认识与热情。现场观众席中不乏慕名而来的年轻观众，一度为精彩绝美的舞台呈现惊叹鼓掌。“看完这部戏后，95后的我，竟然喜欢上越剧了。”现场一位年轻观众在接受采访时说到。“传统戏曲能够尝试创新，用当下年轻人喜爱、接受的方式来传播戏曲文化，我们年轻人为什么不能打破传统观念，主动了解这门古老的艺术呢？”
在观众审美水平已经有较大提高的今天，《凤凰台》以独特视角展现文学赋予南京这座城市的滋养与内涵，凝练故事的主线人物和情节，结合舞美设计，将越剧的柔美婉转妥贴地展现出来……
想知道李白的传奇一生和爱情故事？9月9日的演出还有少量余票，大家可以去现场感受！
扬子晚报|紫牛新闻记者 张艳
校对 苏云
