云锦做的龙袍、织的手工艺品，我们都见过。但用云锦能把富有意境国画织出来吗？织出来是什么样子呢？扬子晚报记者前去探访。现场看到，富有灵魂的国画，被云锦织就后，画上流光溢彩、美轮美奂。不仅更加立体，也给画作赋予了新的生命感。记者了解到，“织绘”云锦国画艺术展全国首展于南京云锦博物馆一楼特展区，限时展出（16日结束）。

扬子晚报/紫牛新闻记者 徐媛园

画上的流光溢彩让人惊叹

现场让人印象深刻的，是军旅画家赵文元的工笔鞍马云锦画《牡丹骏马》。现场的工作人员介绍，赵文元擅长画马，而马身上的马鞍，更是精美绝伦，古典雅致。这些马的造型是大唐盛世时期的高头大马，一匹匹充满活力，是帝王将相精挑细选的上等坐骑，笔下骏马也成为了“赵氏神马”。而云锦将这幅画作织出来后，记者仿佛在画上看到了一副镶满了珠宝、富丽堂皇的马鞍，和一匹骏马。记者角度偏一偏，马鞍上的光泽便闪一闪。工作人员介绍，这样一幅云锦画，就要用到上百种颜色，以彩色丝绒线转化表达，其中马鞍上贵金属装饰的搭配，更是讲究云锦妆金的巧妙，需要显而不抢：“在一片富裕繁茂的牡丹花丛中有一匹正在奔跑的骏马,它的飒爽英姿和华丽夺目的马鞍饰品在娇艳的花丛中独领风骚。所以花的颜色用了渐变，很美，但又不会太艳丽。”

陈修范的《瑞雪》也让人印象深刻。本身画作就饶有生趣，再加上云锦，更添魅力。画面中雪的部分用白色的鸵鸟羽线表现，整个画面看上去仿佛看客也可置身雪中，伸手就可以抓一把画上的雪，摸到画上的鸟。织锦人采用云锦特有的扁金线，勾勒竹叶和茶花，清晰可感阳光照射在竹叶上的光感。

在现场，还可以感受到国家一级美术师华拓的《浩浩大江雪山来》。在他的画中，本身就能听到歌声。而现在，还能感受到山峦在不同的光线照射及观赏角度下，出现的五彩斑斓的颜色变化。据介绍，这主要因为山顶的郁郁葱葱，使用的是皇室原材料的孔雀羽线，孔雀羽线不同于桑蚕丝线，是具有立体的绒毛感，孔雀羽也称翠羽，因质地的特殊性，，云锦传说中的“转眼看花，花不定”的绚烂效果。此外，还有工笔花鸟画家陈之佛的《丹荔白鹦鹉》、喻继高的《孔雀戏春》等等。

每一个作品，都是国画人的意境与织锦人的智慧碰撞。从线到技到的人类非遗工艺，突破想象的云锦织造工艺，展出云锦艺术品价值超百万，巨细靡遗，藏拙于巧的天工织就，属于新中国的现代云锦风格。

如何织就，记者探访

这些画作是如何织就的呢？记者来到云锦博物馆二楼织造展示区）。记者看到，云锦织造沿用明代丝织工艺技术，由两名织手共同操作，其上1人坐在大花楼木织机上，负责拽花，将编着各种图形纹样花本线提起，下面1人负责织造，根据上面织工提起的花纹经线进行挖花盘织，妆金敷彩。“上下配合需要默契，错了一点，一整幅就要废掉重来。”工作人员说。

记者在现场还看到桑蚕丝、金银线、孔雀羽线、真丝绒等等材料。一幅云锦作品，是从纹样设计开始的。设计好的纹样图案，要转化成经纬交织的工艺图纸。经过像素画处理，图案被分解成点，由点连成线，再构成色块。一件云锦成品纹样需要绘制的像素点可能达到上千万个。一幅小尺寸的云锦国画，也要织上大半年。

校对 李海慧