元旦假期过后，苏州尹山湖美术馆热度持续不减——“2025全国高校毕业生优秀雕塑作品展”以高水准的展品与多元的艺术表达，持续吸引市民游客前来观展，成为开年以来备受瞩目的文化盛事。

本次展览由《雕塑》杂志社与尹山湖美术馆联合主办，汇集了清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院等38所国内顶尖艺术院校的年度创作精华100多件，参展作者涵盖本、硕、博全学历层次，集中呈现了中国雕塑新生代的创作风貌。

作品题材丰富多元，展现了青年创作者对生活与内心的深度观照。既有如薄博《从天上落下一朵》般以诗意木雕重现草原牧歌、寄托自然情怀的深情之作，也有如陈喜钊《城市旅人》般运用不锈钢与AI技术构建互动场景、直面当代青年身份认同的锐意探索。这些作品不仅承载着文化传承与情感表达，更在材料、技术与观念层面展现出大胆突破。

《从天上落下一朵》

《城市旅人》

展览的创作维度开阔而具层次：段玉彪《布朗族系列》镌刻民族记忆，王梦苒《暖巢》捕捉乡村振兴中的人文温度；孔帅《传》以开放实验探讨信息传播，凌嘉乐《旧衣织梦》将思念转化为可触的材质叙事；陶卓迩《拂晓协奏》借超现实隐喻精神困境，黄仁余《光蚀》系列则在科技与人性之间构筑冷峻对话。此外，许运佳《山水意象》系列以汉白玉凝练山水意境，简珊珊《叠愿》以纸艺连接传统祈愿与当代情感，均体现出高校雕塑教育在思想性与形式语言上的丰硕成果。

《拂晓协奏》

《叠愿》

与此同时，更多作品进一步拓展了展览的叙事纵深。杨发展《一把椅子》通过戏剧性场景隐喻社会资源与群体心理；王圣迪《木衣载史》则铭刻历史厚重。

《一把椅子》

魏子薇《我们》将情绪转化为物质肌理，沈嘉林《理想国》在几何结构中追求纯粹美感，赵奕辰《界点》直指人生抉择的临界状态，许一卓《19号》则以纪念碑式浮雕珍藏人宠共处的温情日常。

《我们》

这些作品共同打破了雕塑艺术的静态印象，使其从殿堂走向公共空间，成为可感、可触、可共鸣的审美载体，生动诠释了青年一代如何“以手运思、以形提问”，在承袭与创新中塑造雕塑的未来形态。

截至目前，展览已吸引近2万人次参观，形成一场创作者与观众之间的“双向奔赴”，以真诚的创作和热烈的回响搭建起艺术沟通的桥梁。

本次展览将持续至1月18日。尹山湖美术馆为观众提供沉浸式观展体验，不论艺术从业者汲取灵感，亲子家庭开展美育实践，或是年轻人打卡休闲、感受艺术熏陶，这场汇聚全国青年雕塑力量的年度盛宴都值得亲临现场，在艺术的浸润中开启新的一年。

扬子晚报/紫牛新闻记者 顾秋萍

校对 盛媛媛