4月22日，一场题为《从教育戏剧到教育剧场：教育剧场中的戏剧》的专题讲座在南京传媒学院举行。讲座前，南京传媒学院戏剧学院院长周安华教授为英国著名剧作家、导演、演员，教育戏剧专家Chris Cooper先生颁发连任客座教授聘书，为徐海星老师颁发行业导师聘书。随后，Cooper教授围绕教育剧场（Theatre in Education, TiE）与教育戏剧（Drama in Education, DiE）的本质关联，深入探讨了故事在当代教育剧场创作中的核心地位，并为戏剧影视学院师生开展了《汉赛尔与格莱特》工作坊教学工作。

故事：文化的情节，思维的塑造者

Cooper教授引用英国剧作家爱德华·邦德的观点指出：“一个文化的故事是一段情节，它将人们与其所处的地方和生存方式紧密联系在一起。它赋予生活以意义，因此也是评判的源头。”他进一步阐释，故事并非简单的叙述，而是人们理解顺境与逆境、构建文化整体、塑造自我与世界关系的基本方式。“我们自身就是我们的故事，是我们所经历的一切。”这一观点引发了在场师生的强烈共鸣。

Cooper教授强调，从教育戏剧到教育剧场的任何一个旅程，都需要一个强大的故事作为载体。“因为我们从骨子里就是创造故事和讲述故事的人。”他引用心理学家布鲁纳的“叙述性思维”理论指出，故事特别适合讨论意外、冲突、偏离常规等非同寻常之事，能够同时激活思维、触动情感。他还区分了“故事”（情节）与“戏剧”（对故事的分析与意义阐释），指出适用于儿童和青少年的教育剧场故事，必须与参与者的世界产生共鸣，“尤其要注意讲述的内容及方式”。

工作坊实践：在经典故事文本中探索教育剧场

在《汉赛尔与格莱特》教学工作坊中，Cooper教授引导同学们从物件展开探索、走进故事场景、成为角色、扮演境遇，具有创造力的表达。故事围绕贫困家庭的父母决定将兄妹遗弃森林，兄妹智斗森林女巫、最终带珠宝回家的经典情节展开。通过实践，大家亲身体验了教育剧场如何以故事为载体，让参与者在扮演角色境遇中与生活中自己相遇，并与演教员进行真实交互，与社会实现连接，反思自我与社会的关系。

Cooper教授最后指出，TiE与DiE的亲缘关系不仅体现在方法论层面，更在于本质上“全部是剧场”。这一观点为教育剧场的艺术性与教育性的统一提供了有力支撑。

戏剧教育：深化开放，面向未来

南京传媒学院戏剧学院院长周安华教授表示，引进国内外先进的戏剧教学理念至关重要，戏剧专业的发展要具有开放性，开放是课程改革的根本。“只有不断引进最先进的戏剧理念，并和科技结合，才能使戏剧教育有全新的局面。”据了解，这是Cooper教授第三次来南京传媒学院进行讲座和工作坊的教学，消息发布后相关专业学生踊跃报名到工作坊现场，共同探讨新的戏剧经验。

周安华教授指出，戏剧是全人类的事业，戏剧的精神最终还是要以“人”为本位，探索“人”的精神，每个人都应学习戏剧。“无论是生活还是工作，表演性是一种基本本性，能使你扮演好自己的角色，更好地完成自己的使命。”在就业形势复杂多变的当下，戏剧所带来的沟通、情感交流与表达经验，对学生的个人发展意义重大。他强调，戏剧学科建设应具有未来性，面对未来观众，未来的下一代，希望能够更多的与社会现实、人生经验和个人情感更密切的连接。同时，要立足经典戏剧文本，开拓更多戏剧样式和剧场空间——不仅是实体剧场，也包括生活剧场、社区剧场、城市空间等等。面对人工智能与新技术的发展，一方面人们会更珍视现场演出的真实感，另一方面戏剧也应接纳新方法、新技术，完成新的表达。这是继承与创新不断涌动的自然过程，这也是戏剧教育作为学科专业的新方向改革的需要。

本次讲座与工作坊深化了师生对教育戏剧及教育剧场理论与实践的深入理解，也为戏剧创作与教育戏剧实践提供了宝贵启发。正如Cooper教授所言：“一个从未讲述过故事的人，思想是空洞的。”故事，正是我们赋予生命以意义、连接自我与社会的根本方式。

扬子晚报/紫牛新闻记者 徐媛园