古老的小巷、鲜艳的花海、午后的咖啡店、悠闲的人物……走进新华全媒体艺术馆，一幅幅生动的水彩画映入眼帘，色彩与光影的交织折射出生活百态。9月23日，由新华报业传媒集团主办，江南时报、新华文投承办的“打雷前的闪光——陶咏水彩画展”在新华全媒体艺术馆拉开帷幕，共展出水彩作品45幅，为广大艺术爱好者奉上一场艺术盛宴。

陶咏曾是新华日报社的一名摄影记者，后转型成为美术编辑。凭借着对自然界中的“光影”的情有独钟，他善于在写实水彩画巧妙描线阴影的作用，他笔下的画面中，人物形象与风景巧妙结合，呈现出“景中人”的独特景致。

“美不自美，因人而彰。”活动开场时，南京艺术学院教师、美术学系副主任，中央美术学院博士丁亚雷作为开幕式主持人，引用唐代文学家柳宗元的观点生动诠释了艺术的价值，带领大家用具有艺术性的、个人化的眼光去理解展厅里的每一幅作品。

新华日报社党委副书记，总编辑顾雷鸣在致辞中用“烟火诗意、厚积薄发、日日惟新”三个关键词表达他对作者本人及作品的感受。“作为多年从事新闻工作的陶咏，具有新闻人敏锐的观察力，他用绘画记录人间百态，用我们所熟悉的日常生活中的烟火场景，让我们感受到诗意人生，同时我们在他身上也感受到一种蓬勃旺盛的生命力。此外，他作品中光和影的效果展现，让我看到他水彩作品在继承传统的基础上又做到了不断创新。”顾雷鸣说。

“陶咏在新华日报工作期间就有着强烈的对水彩画的坚守与热爱。自大学毕业，他从未停下水彩创作的脚步，最终走出了一条以“光影”为核心的独特艺术道路。”江南时报社社长、总编辑管云林在致辞中这样表示。“画好才是硬道理，传播好才是真功夫”。据管云林介绍，近年来新华全媒体艺术馆举办了200多场艺术展览，这里已经成为江苏艺术家的思想殿堂和家园，欢迎大家今后来此举办艺术展览和分享会。

新华日报社资深美术编辑、记者、著名画家潘高鹏作为前辈，对陶咏的艺术创作给予肯定。他认为，陶咏在绘画界中展现了其聪明才智，寻找到了一个适合自己的方向。通过选取独特的艺术题材和平凡的生活场景，将其表现得不平凡，展示了他高明的艺术造诣。“他具有一双发现美、表现美、创造美的慧眼。”潘高鹏说。

细观陶咏的画作，光影的运用堪称一绝。无论是清晨透过树叶缝隙洒下的斑驳阳光，还是傍晚夕阳余晖映照下的静谧湖面，都被他以精湛的技艺描绘得栩栩如生。阴影部分不再是简单的黑暗，而是充满了层次感和立体感，仿佛隐藏着无数的秘密等待观者去探寻。

南京艺术学院前副院长何晓佑与陶咏是大学同班同学，两人曾一同学习设计专业。在他来看，陶咏的绘画有两大特点，一是强调光影，二是关注“普通人”。“我认为光是一种哲学上的存在，我们的生活离不开光，而影是光的另一种形式，光没有说完的话，会在影中说完。而陶咏画笔所聚焦的基本都是‘普通人’，他们或在喝茶、聊天，或在发呆，我们的生活其实就是由很多‘普通人’构成的世界，这里面有丰富的故事。”何晓佑说。

“绘画是作为我们精神产品和智慧生产的最本初的东西，也许很多年以后，当下的很多东西会被丢掉，但是绘画不会被丢掉。当我们还能拿一个树枝在沙滩上画出某个形状的时候，失去的文明仍然可以在很短的时间里再一次的建立起来，绘画就具有这样的功能。这个是我在陶勇的画中能够解读出的味道。”丁亚雷从绘画的起源谈到绘画的功能，又从陶咏作品的选题做简单分析，让观众细品画种的“味道”。

“能与陶咏老师一起在艺术的海洋中遨游，是非常幸福的。”南京资深媒体人梁平表示，来新华全媒体艺术馆参加《打雷前的闪光》开幕式有一种回家的感觉。新华日报是媒体人的摇篮，是新闻人心中的向往，新华日报走出了很多杰出的艺术家，新闻同仁的活动大家都积极参与。

南京艺术学院教授邢健健认为，退休后的陶咏在艺术创作中渐入佳境，作品不断，《打雷前的闪光》是他艺术生涯的前夕，期待他有更多优秀作品。

在新华日报社工作了四十余年的陶咏回到这里举办这样一场画展，感慨万千。“40多年的漫长岁月就像一位无声的导师，在我身上留下了独特的印记。新闻工作要求我们时刻保持敏锐的洞察力，像一位警惕的猎手捕捉每一个有价值的瞬间。这种长期的观察训练，让我拥有了双能穿透表象、洞察本质的眼睛，也为我日后的水彩创作奠定了基础。”陶咏说。如今，作为一名职业绘画人，陶咏认为水彩画以其独特的流动性和透明感，成为了他表达内心世界的最佳语言。他希望通过这些画作，与大家分享他对世界的观察和感悟，也让大家感受一下光影和色彩的魅力。

开幕式上，陶咏分别向江南时报社、江苏新华文投捐赠作品，江南时报社社长、总编辑管云林和江苏新华文投总经理杨志辉接受捐赠并向陶咏颁发收藏证书。随后，顾雷鸣、潘高鹏、何晓佑、陶咏、梁平、丁亚雷、邢健健、管云林、杨志辉共同为展览揭幕。新华报业领导刘大颖、冯海清，老领导王文坚等人出席开幕式共同送上展览祝贺。

据悉，展览将展至9月30日。

校对 胡妍璐