2026年，将是AI重塑影视界的一年。在2026年3月13日—14日的“2026中国电视剧制作产业大会暨第十一届中国（深圳）国际电视剧节目交易会”上，AI是最热的词。

虽然人主导AI仍是共识，但面对正在洗牌的现实，人的价值究竟体现在何处，从业者又将如何去做？亟须一个清晰的解答。著名编剧刘和平用北宋王安石的名句给出了答案：“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”

AI是“用”的层面

在大会现场，刘和平围绕“国剧振兴，创新突破”主题发表主旨演讲，重点谈了自己对AI及艺术创作的看法。

刘和平首先从哲学的层面谈人类与AI的关系。他说：“人类文明的伟大，就是在无穷的未知中增量已知。比方说前面的网络信息，现在的人工智能，都是从无穷的未知里面，去发现、探索，实现已知的增量。”在中国的哲学体系中，有“器、道、用”三个层面。“器”是自然生成的各种事物，“道”是人类通过对“器”不断探索、认识，从而掌握的事物运行的规律。“用”，则是人类总结出规律后，通过实践而产生新的思维和新的发明。而AI，就是“用”的层面。

刘和平认为，人始终主导着“用”：“从器到道，最重要的就在于用。而这个‘用’，已经应用了几千年，终于到了工业革命时代，我们开始用到了机器时代、蒸汽时代、电气时代，然后是网络信息化时代，今天进入到人工智能时代。说这么多，就为了说一句话：每一种新生事物，万事万物，都是人类探索、发现、发明、使用出来的，是我们实践的成果。所以在这些面前，我们人类就是上帝，大可不必产生危机感、恐慌感，这也是我前面引用那两句话的原因。所谓身在最高层，人类永远在我们自己发明、发现，包括现在不断提高我们生产力的这些事物的上一层。”

如何看待AI之“用”

刘和平多年深处影视创作一线，对AI之“用”有清晰的认知。他说：“现在对我们影视行业，最早受到冲击的是我们这个综合艺术里面的美术部门，美术部门里最早受到冲击的就是视效部门。我刚才搞了一部电影，光是视效就搞了一年多，但现在通过AI能大大的缩减时间，节约成本。”

此外，因为影视是高度专业化的行业，所以AI在专业人士手中，和业余人士手中，效果是完全不一样的。“我们视效部门，基于自己的经验、素养，包括我们的艺术感染力，使得我们专业人员善用AI，会比那些业余的用AI好得多。”

“我们面对这个新生事物，它一定有一个过程，这个过程比方说有危机期、适应期、革新期，最后是共生。”

在刘和平看来，典型环境和典型人物是作品独立存在的价值。典型环境和典型人物不是新的概念，却是艺术作品创作中恒常不变的核心。“只有典型环境和典型人物，才具有唯一性、排他性、不可复制性，这个是AI不能取代的。”“无论是作者有感而发要创作的作品，还是平台邀约你定制的作品，当你发现这部作品无法营造独有的典型环境，塑造唯一的典型人物，就意味着它没有自己独立存在的价值。所以我们编剧就要思考，认真思考，你写还是不写，能不能写好。纵然有时候我们是为稻粱谋，至少也要说一个跟别人不一样的故事。”

刘和平更进一步谈了在戏剧创作中，如何处理典型环境和典型人物。“一部剧的创作，现在我们业内的创作，往往是事先设定很多人物弧光，设定这几个点。但是就算有了这种变化、这种人物弧光，由于创作者还没有认识到，写人物的变化是为了写人物变化背后的成因，这点我要着重说一下。现在我们的创作里，经常讲你这个人物没变化、人物没有弧光，但是我们就会陷入到一个为了写人物变化而去写人物变化的误区。其实我们一定要明白一点：写任何一类典型人物的变化，都是为了写形成它变化的背后的成因，这就是我们说的深刻性。”

在刘和平看来，无论是历史题材还是当代题材，剧作中不同的时期、特定的时期，都有它形成那个时期特点的历史背景和文化思潮。而这就是创作者需要把握住的典型的环境。“只有相同的题材，没有相同的角度，问题是你能不能找到那个特定时期，它特定形成的历史背景，和当时左右历史进程的文化思潮，这个很复杂。我呢，最近大概就这两个月吧，花城出版社会出一本我写的谈艺录，里面讲的比较详细，到时候可以发给大家，送给大家，请大家提一些意见。在这里，我也觉得就是要找到这个核心的东西，比方说我们说到五代十国，如果要去写它，就要找到那个时候出现的文化思潮最为典型的代表人物。”

坚持艺术创作的恒常价值，这是在AI大趋势下，从业者守住自我，产出精品的必由之路，当然也是一条困难的道路。刘和平说：“所谓逆流而上，就是必须坚守文学艺术的本质特征。而坚持追求营造典型环境、塑造典型人物，就是这种坚守的核心要义。还要找到营造典型环境、塑造典型人物的成因，是十分系统而复杂的认识和构思过程，需要创作者在长期创作思考中积累形成的认知能力和表现能力，才能达到这种创作自觉。而形成这种创作自觉，需要下一辈子的功夫。

通讯员 王铮锴

扬子晚报/紫牛新闻记者 沈昭

校对 盛媛媛