今天上午，克勒门文化沙龙官方公众号发文称，克勒门文化沙龙创办人、中国著名作曲家，上海音乐学院教授陈钢先生，于2026年7月18日凌晨4点50分，因病在上海与世长辞，享年91岁。

陈钢先生生于1935年，自幼接受音乐熏陶，1955年考入上海音乐学院作曲系。

1959年5月，年仅24岁的陈钢与同窗何占豪共同完成小提琴协奏曲《梁祝》，由俞丽拿完成首演。作品融合民间越剧音调与西方交响乐架构，问世后迅速响彻全国。60余年来，《梁祝》始终是全球舞台上演频次最高的中国交响作品之一，成为代表中国音乐的标志性名片。

在近百年的音乐人生中，陈钢先生始终致力于用西方作曲技法和乐器传播中国声音。1970年代，他创作了《金色的炉台》《苗岭的早晨》《阳光照耀着塔什库尔干》等为代表的“红色小提琴”独奏曲，成为一个时代里鲜明的亮色；1980年代，陈钢创作的小提琴协奏曲《王昭君》被喻为《梁祝》姐妹篇，1985年创作了中国第一部用现代技巧写就的双簧管协奏曲《囊玛》则极具民族风情；即便进入晚年，陈钢先生的音乐创作力也始终丰沛不熄，80多岁时创作了交响诗曲《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》以及《中国音画》小提琴与弦乐四重奏曲十首，用古今中西音乐元素的碰撞绽放绚丽异彩。

去年10月，90岁高龄时陈钢还奉上全新创作的《交响序曲——繁花》，用蓬勃的旋律、华彩的乐章完成了一曲对上海这座城市的浪漫献歌。

今年最后一次露面是4月，克勒门文化沙龙邀请小提琴家潘寅林、何弦和帕格尼尼金奖得主章奥哲齐聚现场，则完成了三代琴人用陈钢先生的音乐共同串起的时代回响。

据报道，陈钢的工作室坐落于上海音乐学院内，空间布置极具个人审美。他偏爱撞色搭配，曾身着亮眼橙色系礼服登台音乐会，直言作曲家不必拘泥沉闷刻板，心中应当保有鲜活朝气。

面对人工智能快速发展、可批量生成音乐的现状，陈钢始终认为，发自内心的真情是人类音乐不可替代的核心。他提醒同行，不要被复杂技巧裹挟，创作要忠于内心、倾听内心声音。

他推崇傅雷对傅聪的寄语：第一做人，第二做艺术家，第三做音乐家，最后才是演奏家。在他看来，作曲家一生，便是认识自我、发掘自我、表达自我的过程，唯有饱含内心真情的作品，才能长久打动听众。

陈钢先生一生心系上海，对生于斯长于斯的城市饱含深情与眷恋，为此，陈钢先生集结各界好友，于2012年7月创办了克勒门文化沙龙，聚焦海派文化，传播艺术之美。“克勒门”创办14年来举办主题沙龙四百多场，汇聚文化名家近百人，走进博物馆、图书馆、美术馆、高校、社区等地标，出版“克勒门文丛”二十余本。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

（图源据克勒门文化沙龙官方公众号）