10月20日19时，宿豫大剧院内灯火璀璨，由江苏省演艺集团交响乐团打造的多媒体音乐会《长江弦歌》在此震撼上演。作为2026紫金文化艺术节新创大型音乐作品会演之一，这场以长江为叙事主线的音乐史诗，用交响、民歌与AI科技交织出一幅流动的山河画卷，带领观众完成了一次从青藏冰川到东海入海口的听觉远征。

音乐会以“长江女神”的传说启幕。舞台光影流转间，未来小提琴家苏小音穿越时空，沿长江一路向东。指挥柴昊夫执棒乐团，以精准而富有张力的手势，引领音乐逐段铺展：青藏冰川的辽阔悠远在弦乐震音中徐徐展开，云贵高原的斑斓色彩借民族乐器跃然耳畔，巴蜀峡谷的险峻与荆楚大地的苍茫在铜管与鼓声中碰撞激荡。

从西藏篇到上海篇，11个文化节点次第点亮，每一段旋律都凝结着主创团队对地域文化的深度挖掘——四川篇里川江号子的雄浑、湖北篇中编钟古韵的悠长、江苏篇内江南丝竹的婉转，皆在交响化编配中焕发新意。

“这不是听课，是‘听’课。”现场一位观众感慨。当AI动漫影像与现场演奏实时互动，地理课本上的地名化作可感知的声浪：雪山冰川的凛冽由高频弦乐与清亮笛声勾勒，江河奔腾的磅礴借定音鼓与全奏推向高潮。民歌演唱者的原生态嗓音穿插其间，与交响乐队形成时空对话，让三千年江脉文化在科技赋能下迸发活力。

据悉，本场音乐会由江苏省演艺集团交响乐团倾力呈现，以“艺术+美育”的创新融合，让长江文化可听、可感、可传。散场时，不少观众仍哼唱着民歌片段离场。有观众表示，《长江弦歌》让地理有了温度，让历史有了回声。这场跨越三千年的音乐史诗，不仅是一次舞台创新，更是一堂流淌在音符里的长江地理课。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 王菲