王 迎 春

我与淮剧有缘。

我的脐带，就埋藏在糖河与大湖之畔那片温润的泥土里。童年的记忆，是被淮腔水韵浸泡、滋养着的。那声音，不像学堂里教授的课文那般规整、疏离，而是如同里下河平原上终年不散的水汽，自由地、无孔不入地弥漫在晨起的炊烟里、午后的蝉鸣中、夜归的渔船上，乃至祖母在灶间轻声的哼唱里。它是我生命最初的听觉印记，一种溶于血脉的、无需言说的乡韵乡愁。

因此，多年后的这个暖阳冬日，当我翻开曹文芳女士的《小淮班》，那些沉寂的铅字瞬间便被唤醒，仿佛被施了法术，纷纷化作耳边咿呀的唱腔与心头铿锵的锣鼓，将我毫无阻力地重新拉回那片梦里的水乡。在那一刻，我恍然惊觉：书中那个奔跑在剧团廊檐下、身影被夕阳拉得悠长的少年，他的呼吸，他的心跳，他望向舞台时那混合着渴望与敬畏的眼神，或许，正是被另一种命运选择的、平行时空里的我自己。

这份生命的“可能性”，在我的现实世界里，有着清晰而温暖的投影。还在我很小的时候，我们村在外最大、最持久的骄傲，是县淮剧团的“台柱”宋春雨先生。他不仅仅是一个名字，更是一个传奇，是乡亲们口中带着光环、能被反复咀嚼和传颂的最亮堂的人物。他的艺术生命，如同一棵根系深植于故乡沃土的大树，历经风雨，其荫蔽却福泽了三代人。他的两个儿子，并未全然脱离这方水土的引力，一个成了剧团里执掌节奏、一锤定音的锣鼓师，一个成了调配声场、营造乾坤的音响师，他们从台前夺目的辉煌走向幕后沉默的支撑，完成了一场家族艺术血脉深情而必然的转场。而最令人动容的，是这份坚守至今仍在岁月的河床上熠熠生辉——宋春雨的孙子，宋老二的儿子，如今已稳稳地接过那沉甸甸的衣钵，成为舞台上光华初绽、令人瞩目的新一代主角。这横跨半个多世纪、绵延三代的艺术接力，其本身，就是一折无需台词、却情节完整、感人至深的淮剧大戏，演绎着传承最朴素也最伟大的真谛。这，与小说中虞爷爷一家的家世脉络似乎不谋而合如出一辙。

所以，当我跟随着《小淮班》中那群少年深浅不一的足迹，看他们在空旷的练功房里汗如雨下，身形映在斑驳的镜墙上，为某个精准的身段而咬牙坚持，为某句圆润的唱腔而反复琢磨至嗓音沙哑时，我看到的早已不是虚构的故事，而是一种真切的生命共鸣，一次灵魂的隔空握手。那个名叫秦小兵的少年，他压腿时指尖的微微颤抖、他首次登台前那如擂鼓般清晰的心跳、他在收获掌声与肯定时眼底闪烁的、混合着羞涩与骄傲的星光……这一切生命的细节，或许，正是被安放在另一种人生轨道上的我，所可能经历的全部悲欣。秦小兵，也许就是我。 曹文芳女士那支灵秀而温存的笔，就这样轻盈而牢固地，在我与文本之间架起了一座无形的桥梁，让我得以走过去，与那个可能的自己相遇、对话，并最终深深地拥抱。

《小淮班》之“小”，在于它谦卑地聚焦于一隅，聚焦于一群骨骼尚且稚嫩、心灵却渴望绽放的生命；而《小淮班》之“大”，在于它智慧地透过这一孔看似微小的方塘，让我们窥见了其背后浩渺的艺术星空与深邃的人文江湖。

而这一切的根基，在于一种深沉而自觉的 “在地性” 。

这并非一个外来的文学理论标签，而是曹文芳写作生命本身的状态——她一直在这片土地上，从未离开。

她的观察，她的呼吸，她的悲喜，都与里下河的四季同步。因此，她笔下流淌出的故事，便自然带着这片土地的体温与脉搏。她所书写的那种源于泥土、归于生活的淮剧艺术，其精神与形式，也一直在这片土地上流传，从未断绝，如同糖河的水，世代滋养着两岸的生灵。更为重要的是，她所塑造的人物，无论是执着追梦的秦小兵，还是默默坚守的师长，他们的善良、坚韧与那份对艺术的纯粹热爱，他们的初心，也一直未曾改变，仿佛这片土地赋予人性最本真的光辉，历经世事，依然澄澈。

她的笔触，拥有一种将宏大叙事溶解于生命体温的奇妙能力。她没有将“传承”塑造成一座需要仰望的纪念碑，而是让它化作练功房里蒸腾的汗水，化作少年们夜话时枕边的私语，化作为了一句唱腔辗转反侧的执着。我们看见的，不是概念的演绎，而是灵魂在艺术泉水中的沐浴与重塑。那份从懵懂到热爱、从怯懦到坚韧的蜕变，被描绘得如此真切，仿佛能听见生命在暗夜里拔节的清脆声响。这种笔触，让文字本身便充满了呼吸的韵律与心跳的节拍。

在架构上，这部作品展现出一种沉稳而精密的平衡感。作者以“在地”的视角为基石，将个人命运的涓涓细流，与淮剧艺术百年长河巧妙地融汇在一起。她像一位技艺精湛的织工，在时光的织机上，既清晰地呈现出少年们成长的轨迹，又绵密地织入了从“农民号子”的乡土源头到剧团现代化转型的壮阔图景。这种叙事策略，使得秦小兵们的个人悲欢，与一门艺术的百年沧桑产生了深刻的共振，个体的“小我”与文化的“大我”在此浑然一体，构筑起一个既坚实又空灵的艺术世界。

而最令人沉醉的，是那弥漫于字里行间的、属于里下河的独特气韵。她的文字，仿佛自始至终都浸润着糖河粼粼的水光与湖荡清远的荷香。她笔下的运河、芦苇、古镇与寻常人家，早已超越了背景的功能，它们是有生命、有情感的参与者。那悠悠不息的水韵，化入了少年们清亮而富有弹性的唱腔；那风中坚韧摇曳的芦苇，正映照着他们看似柔弱却不屈的脊梁。这本书，因而本身就是一幅用文字精心绘就的、气韵生动的“里下河风情长卷”，它让地域不再是故事发生的场所，而成为了故事流淌的血脉本身。

合上书页，余韵如丝，久久不绝。曹文芳女士的《小淮班》，以其日渐醇熟老练的叙事功力与深沉博大的文化情怀，完成了一次极为成功的“在地写作”实践。她让我童年记忆中那懵懵懂懂、不成片段的水韵腔调，让宋家三代人那平凡而又伟大的、执着坚守的艺术人生，在文学的国度里获得了永恒的定格与璀璨的升华。

以上，便是我作为一个有缘人，一个潜在的“秦小兵”，对此献上的最诚挚的致意。

至此，其意不只在于解读一部优秀的小说，更希望证明一个朴素的道理：最好的文本，总能像一面清澈而神秘的镜子，让我们在别人的故事里，清晰地照见自己的影子，从而更加深刻地去理解，我们所来何处，又将魂归何方。《小淮班》温柔而坚定地告诉我们：我们每个人，都可能是那个在生活舞台上寻找光、也成为光的秦小兵，而我们精神的根须，都深深地、不可分离地，扎在生养我们的那片独一无二的土地里。

这，正是文学最动人、也最永恒的力量。也正是文芳和《小淮班》，在这个初冬给予我最特别的温暖！

校对 陶善工