【编者按】在江苏画坛中，由柳正梅、王岚、姚媛、潘东篱四位女艺术家组成的“梅兰竹菊”组合别具风采，她们以女性艺术家特有的细腻笔触和审美为江苏画坛带来了新风。“梅兰竹菊——柳正梅、王岚、姚媛、潘东篱书画作品展”将于1月10日至3月10日在滨海县文化艺术中心美术馆1号展厅举行。江苏省书法院院长李啸为展览撰写序言。 

 “梅兰竹菊”四位女史

四位女子的展览，未让我看作品，只让我重拾旧时光，还要意会出展览前面的文字。仿佛隔着簾，看她们朦胧的样子，便说出些好处来。 

 柳正梅书法

 柳正梅画作

画展的墙是素净的白，光从高处贯穿下来，软软地铺开。走到第一幅字前，是柳正梅的行草。晚明人的风气在她腕底复活，墨像最会呼吸，线条牵着线条，有种率性的节奏。她在“疏影轩”大约也是这样，不刻意讲“法”，而让风骨从笔尖自然长出来。隔壁是王岚的小楷，无须列得齐整，如松间石子路，一粒是一粒的清气。可她的行草却换了面目，一笔能扫出山河响动，墨气淋漓里，是闺阁外才有的开阖。这“丈夫气”，不在声高，却在胸中那片旷野无遮拦的风里。 

 王岚书法

 王岚画作

喜欢画转弯标识的姚媛，她的画挂在转角处，得停下来看。山石、梅花是宋人笔意，可石上生出的雪和云烟，又分明是今世的梦，让人疑心走进去，会碰见另一个时间的自己。她画的是物么？倒不如说，是时间褪下的一层薄薄的茧，被她轻轻粘住了。潘东篱的人物，似乎就在这个梦的边上，其中人物的神情总隔着一层雾，眼神望向画外，又像望向你身后很远的地方。那色彩也奇，有时连一块朱砂也红得那么惊心，像子夜一声短促的叩门。 

 姚媛画作

四位女史，是邻居，是好友。想来她们平日，也会聚在某家的窗前，看花，喝茶，谈的大约还是笔墨。她们的画案也许就挨着，墨香与茶香分不清，偶有心得，隔着墙或窗就能喊一声。这般日常的亲近，让她们的“同”与“不同”都染上了人情味。各自的路数那样分明，可摆在一处，却不打架，反而互相让着，衬着，成全着。这大概便是“君子”之交，和而不同，各美其美。 

 潘东篱画作

中国的“梅兰竹菊”，从来不只是案头的清玩，它们是文人给自己找的镜子，是道德的符号。梅的孤峭，兰的幽独，竹的劲节，菊的澹泊，说的都是人在世间的姿态。四位女史的作品，并未囿于这四种物象。柳正梅行草的洒落，是梅的疏影横斜；王岚小楷的静定，是兰的无人自芳；姚媛画境的深邃超逸，是竹的虚心有节；潘东篱人物的神秘自持，是菊的抱香枝头。她们画的写的，都是自己。所谓“四君子”，在这里褪下了概念的古旧外衣，成了一种呼吸，一种气味，弥漫在整个空间和时间里。

这气味，是墨在宣纸上慢慢晕开的微涩，是画中人无声的凝视，也是四位女子在纸绢上耕耘一生所积攒的“品格”。书画终究是人的痕迹。她们的笔下有古人的法度，有时代的影子，更有自己性灵的闪光。那一点“真”，才是最难得、最动人的。她们不喊口号，只是安静地、日复一日地写着、画着，把光阴和心意都磨进了墨里。

此刻，书已钤印，画已上墙，这满室的气味，静静地等着，等一个驻足的人，来与它相认。

文/李啸

2025年12月23日于金陵

校对  朱亚萍