这个暑期档的电影市场，像极了一场兵荒马乱的牌局。8部影片接连撤档改档之际，两部00后导演带来的小成本惊悚片《后室》《痴迷》却稳稳扎了下来，不仅票房双双破亿，更成了年轻人的“社交利器”。它们的逆袭，固然有档期红利的偶然，但也给当下电影行业带去启发——新生代创作者究竟该如何重新连接年轻观众？这两部电影提供了具有参考价值的样本。

两部作品的背后都是“小孩哥”导演，这本身就像剧本。据报道，《痴迷》成本仅75万美元，其全球票房已超4.6亿美元，投入产出比超过600倍。《后室》的成本也就约1000万美元。让人意外的是两位导演，《后室》的导演在电影上映时刚满21岁，《痴迷》的导演也就26岁。两人都没有电影学院的科班背景，此前只是活跃在视频网站上的博主。没有IP加持、没有大牌明星、没有工业巨制，就这样闯入了票房高地。

两部电影的“出圈”继续验证着一个事实：年轻人真正想看的，从来都是“懂自己”的故事。据报道，《后室》购票画像中，86%的观众年龄低于35岁，21岁以下观众占比更高达44%；《痴迷》的观众中，18至34岁年龄段占比高达75%。两部影片的“多人观影”占比也显著高于平均水平，也就是说，满足了年轻人“集体找刺激”的需求，尖叫、捂眼、互相攥紧手臂，这种观影体验本身就成了社交货币。

这就得说说两部电影的内容，《后室》和《痴迷》的片名听起来很不“主流”，却很契合年轻群体的抽象属性。《后室》的创作缘起是2019年社交平台上一张贴满黄色壁纸的诡异走廊图。电影故事中，事业失意的建筑师转行成为家具推销员，意外闯入一片无限延伸、毫无逻辑的黄色空间。不断重复、没有出口的迷宫，不仅制造了恐怖氛围，也成为当代青年处境的隐喻——职业道路充满不确定，生活秩序不断失衡，人们在看似熟悉却又陌生的环境中反复徘徊，却始终找不到真正的出口。而《痴迷》则踩中了另一种情绪——极端亲密关系中的控制欲与窒息感。男主角折下“心愿柳”许愿让暗恋对象爱上自己，结果恋情变成了一场令人窒息的噩梦。它戳中的是每个年轻人都可能在亲密关系中体验过的无力感。

如今，线下剧本杀、密室逃脱等娱乐项目持续火爆，可见，刺激类沉浸式体验已成为年轻人休闲标配。惊悚电影与之形成体验互补——密室等侧重实景互动惊吓，电影则依靠镜头语言营造长线氛围与完整叙事，两者共同满足释放压力、寻求情绪刺激的心理诉求。在题材内核上，影片更是实现精准共振：《痴迷》聚焦亲密关系，对应青年的恋爱焦虑；《后室》则映射被困在枯燥日常循环里的无力。当影片真正回应了年轻人的精神困境，他们自然也就有了付费意愿。

当下，短视频的即时快感、线上游戏的沉浸体验、社交媒体的碎片化信息，都持续分流着观众的注意力。与此同时，电影行业正经历着一场深刻的代际更替：导演可以成长于互联网，IP可以诞生于网络社区，宣发可以引爆于短视频。创作面临的游戏规则已然改写。在此背景下，这些惊悚片“小黑马”跑出的，或许正是整个行业该认真倾听的脚步声——无论媒介如何变迁，真正打动年轻人的，永远是那些能精准回应他们共同经验与时代情绪的故事。

实习生 张梦瑶

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 胡妍璐