10月20日晚，镇江市艺术剧院创排的话剧《甘露寺》在金湖文化艺术中心上演，这部取材自京剧名段的作品，不光解构了“刘备招亲”原有的权谋味道，还重构了一个“追求真我”的内核。

舞台上，我们看到的不再是那个传统叙事中胸有大志的刘皇叔，而是一个厌倦政治、渴望真爱的刘备——这个设定本身就极具现代性。当他被迫走进江东的政治棋局，面对“相貌丑陋、言行粗俗”的假孙尚香时，那种对政治操控的抵触，对被人监视摆布的敏感与厌烦，让他爆发出唤醒真我的力量，瞬间击穿古今时空的隔膜。

妙的是，这部剧并未停留在简单的故事新编层面。当刘备混迹民间，遇见那位“妙龄武艺女青年”（真孙尚香）时，我们看到的不仅是爱情的火花，更是个体在重重束缚中对真实自我的寻找。古老的故事此时穿透时空，呼啸而来，拥有了青春气息和当代脉搏。

舞台设计堪称精妙。灯光切割出的不同时空区间，让政治权谋与个人情感并行不悖地展开，这种视觉语言恰好呼应了故事的内核——每个人都活在多重身份的夹缝中。而“稀土开发权”“总统”“剩女”等现代词汇的插入，并非简单的噱头，它们如同时空裂缝，拉近了历史场景与观众的距离，让观众会心一笑。

特别值得一提的是，这部剧对孙尚香的重新诠释——她不再是政治联姻中的被动棋子，而是敢于追求真爱的独立女性。真实的历史中，孙权的妹妹与刘备貌合神离、相互提防，最终被孙权接回，而这部话剧中，她因纯爱而与刘备结为夫妻，这种角色重塑无疑与当代女性的自我觉醒产生了深刻共鸣。

《甘露寺》最值得称道之处，在于它既保留了戏曲艺术的精髓，又大胆进行了戏剧创新。在传统故事框架下探讨的，其实是现代人共同面临的生命课题：当社会期待与真实欲望冲突时，我们究竟该如何选择？这个问题没有标准答案，正如我们每个人在生活中面临的抉择。

《甘露寺》的成功创排，是镇江市艺术剧院的一次艺术突破，更是传统文化创造性转化的生动范例。它让我们看到，古老的戏剧艺术完全可以在当代语境中焕发新的生机，与今天的观众产生深切的情感共鸣。这样的探索，值得更多关注与掌声。

扬子晚报/紫牛新闻记者 臧磊